RT 率 98% を誇るこの 90 年前の古典ホラーは、続編のゴールドスタンダードであり続けています

ユニバーサルピクチャーズの 1931 年の映画フランケンシュタインは、多大な影響力を持ち、ホラーの世代を定義づけました。驚くべきことに、1935 年の続編であるフランケンシュタインの花嫁は、すぐに批評家と観客の両方の間でさらに人気が高まりました。最初の映画ではボリス・カーロフの象徴的なモンスターが登場しましたが、続編ではそのキャラクターにさらに豊かで感情的なストーリーが与えられました。これはオリジナルの単なる続きではありませんでした。それはそれを再考し、カーロフの生き物を恐ろしい力から深く同情的な人物に変えました。ロジャー・イーバートを含む多くの批評家は、フランケンシュタインの花嫁 をこれまでに作られた最高の続編の 1 つであり、フランケンシュタイン シリーズ全体の中で最高の映画であると考えています。

ほぼ 1 世紀を経た今でも、フランケンシュタインの花嫁 は素晴らしい続編の作り方の完璧な例です。最初の映画でうまくいったことを単に繰り返すのではなく、物語を拡張し、より壮大にし、より深いテーマを探求しました。この映画は、原作でほのめかされた哲学的な考えをさらに掘り下げ、孤独の痛みとつながりを求める普遍的な欲求に焦点を当てています。原作本から直接引用した、仲間を求める怪物の嘆願が、このテーマを力強く説明するために使用されています。このアプローチにより、映画は恐怖を犠牲にすることなく、モンスターをより親しみやすく、共感できるものにすることができました。これは単に危険な科学についての物語ではなく、人間であることが何を意味するかについての物語であり、それがフランケンシュタインの花嫁が今日でも非常に魅力的な理由です。

ボリス・カーロフの負傷と懸念にもかかわらず『フランケンシュタインの花嫁』は成功を収めた

1931 年の映画フランケンシュタインの大成功を受けて、ユニバーサル・ピクチャーズはジェームズ・ホエール監督に続編の製作を求めました。ホエールは透明人間などの映画で知られ、すでに高く評価されている映画製作者であり、完全な創造的自由を主張しました。彼は最初の映画の成功の鍵であり、それなしで戻るつもりはありませんでした。ユニバーサルは当初抵抗したが、他のいくつかの脚本のアイデアを却下した後、最終的に彼の要求を受け入れた。出来上がった映画フランケンシュタインの花嫁は、ホエールが自身の影響力を利用して芸術的ビジョンを実現する能力を証明するものです。この完全なコントロールにより、彼は孤独と偏見という複雑なテーマを掘り下げることができ、批評家と観客の両方と深く結びついていました。

ボリス・カーロフは、フランケンシュタインの怪物が自身のキャリアに与えた影響を高く評価しましたが、それがザ・マミーでの役柄につながりましたが、このキャラクターの描かれ方については懸念を抱いていました。彼は特にフランケンシュタインの花嫁では怪物が喋るべきではないと感じており、その沈黙が魅力の鍵であると信じていた。創造的な側面を超えて、この役割は肉体的にも厳しいものでした。それぞれ16ポンドの重さの重いブーツと、特にカーロフさんの以前の労働者としての以前からの背中の問題を考慮すると、負担がかかりました。

制作中のいくつかの問題により、ボリス・カーロフはフランケンシュタインの花嫁の撮影初日に腰を骨折しました。燃え上がる風車から怪物が立ち上がるシーンを撮影中、水の中で滑って怪我を負った。その後、いくつかのショットでスタントマンが必要になったが、カーロフは粘り強く映画を完成させた。彼はまた、モンスターのキャラクターが将来の映画でどのように扱われるかについても心配し、それが単純で愚かな小道具に貶められるのではないかと心配していましたが、悲しいことにこの懸念はフランケンシュタインの家のような後のユニバーサル映画で正しかったことが判明しました。カーロフは、契約上の義務に従ってこれらの映画をサポートし続けましたが、それらを見たくないことを認めました。

ボリス・カーロフは、時間の経過とともにキャラクターがどのように変化するかについていくつかの懸念を持っていましたが、常にその役割に感謝し、それが彼を有名にしたことを認めていました。特にフランケンシュタインの花嫁に関しては、この映画は現在古典とみなされており、カーロフの演技が成功の鍵でした。怪我や難しい衣装にも関わらず力強い演技を披露した。カーロフは当初、ジェームズ・ホエール監督のビジョンを共有していなかったが、ホエール監督が正しかったことは歴史が証明している。カーロフの懸念は理解できましたが、ホエールのより野心的なアプローチにより、オリジナルの映画が達成した以上にモンスターの物語を深めた、より良い映画が生まれました。

フランケンシュタインの花嫁は怪物を豊かにする

ジェームズ・ホエールの 1935 年の映画フランケンシュタインの花嫁は、1931 年のフランケンシュタイン映画で紹介された怪物を大幅に拡張しました。多くの人は、テーマをより深く探求しているため、メアリー・シェリーの原作小説をより忠実に翻案したものだと考えています。最初の映画はフランケンシュタイン博士の科学的動機と彼の創造物が引き起こした恐怖に焦点を当てていましたが、続編では怪物の内面に焦点を移しています。オリジナルではモンスターを単に破壊的なものとして描いていましたが、続編では彼を孤独と理解への欲求と闘う複雑なキャラクターとして描いています。この映画ではフランケンシュタイン博士自身の罪悪感とその行動の結果も探求されており、彼は自分の創造物が持つ道徳的意味と対峙することになります。

フランケンシュタインの花嫁 の冒頭で、ヘンリーフランケンシュタインは科学を離れ、エリザベスとの平和な生活を楽しもうとします。しかし、彼の老教授であるプレトリウス博士が到着し、再び生命を創造するよう説得したとき、偉大さを達成したいという彼の強い願望が再び浮上します。プレトリウスは自分の作品を披露した後、ヘンリーを実験に引き戻すことに成功しました。プレトリウスは、モンスターの仲間を作るために協力することを提案しますが、ヘンリーはそのアイデアを断ることができません。ヘンリーは最初に怪物に命を吹き込んだことを後悔していますが、心の底では創造という挑戦に抵抗できない科学者であり、最終的には自分自身のプライドと野心に屈してしまいます。

メアリー・シェリーの小説では、怪物はヴィクター・フランケンシュタインに仲間を作ってくれるように懇願し、要求がかなえられたら消えると誓う。ビクターは最初は同意しましたが、モンスターの種族を生み出すことによる影響を恐れて、最終的にはプロジェクトを中止しました。ジェームズ・ホエール監督の映画フランケンシュタインの花嫁は、ヘンリー・フランケンシュタインとプレトリウス博士が怪物を花嫁にするというこのプロットのポイントを直接扱っています。彼女の創作シーンはホラー映画における伝説的な瞬間です。怪物自身は生まれつき悪意があるわけではありません。彼は敵意と恐怖に反応して暴力的で恐ろしいものになるだけです。

マッドマックス怒りのデス・ロードのような最近の大ヒット作でも、フランケンシュタインの花嫁の影響と、続編がいかに特別なものであるかを明確に示しています。

2025-10-26 01:08