CGIはキャンセルされます!実用的な効果は本当の映画の魔法です!

献身的な崇拝者として、マーベルの活気に満ちた宇宙から、砂丘のサンドワームでいっぱいの砂質の領域に移行すると、映画愛好家にとって夢のように感じられます。しかし、高度なテクノロジーを使用して並外れたファンタジーの世界を作成するという魅力にもかかわらず、AI主導の作品が少なく、古典的な映画の魔法の本質を呼び起こすより伝統的で魅惑的な映画体験への渇望が増えています。

70年代と80年代には、スティーブンスピルバーグなどの映画製作者が視聴者を魅了して人形とアニマトロニクスを使用して多様な生き物を作成したため、実用的な効果が映画シーンを支配しました。 90年代までに、超自然的なテーマの流行がテレビを掃除し、スレイヤーによって終わりを満たすか、3人の影響力の下で消えてしまう悪魔を作成するのに義肢が不可欠になりました。

新しいミレニアムの夜明けにおいて、テクノロジーは大幅に進歩しました。特にコンピューターで生成された画像(CGI)は、財務要件を含む映画製作の境界を拡大しました。 the Matrixやその他のウィルスミス主導のエイリアン射手のサガがこの進化から利益を得たような映画は、尊敬されている俳優でさえ、テニスボールと共演者として相互作用するときに感情の欠如を隠すことが困難であることがわかりました。この切断は視聴者には失われませんでした。

2019年に「The Mandalorian」がデビューしたとき、Pedro Pascalの小さなコンパニオンGrogu(一般に「Baby Yoda」として知られています)は、デジタル効果ではなくAnimatronicsとPuppetryを使用してキャラクターを作成する選択を高く評価したスターウォーズ愛好家の間で素早くバイラリティを獲得しました。大画面プロジェクトは訴訟に続き始め、2024年は近年、最も実質的に焦点を当てた映画のいくつかをもたらしました。

献身的な映画館として、革新的なディレクターがどのようにプロジェクトにアプローチするかを見るのは魅力的だと感じました。たとえば、邪悪なディレクターのジョン・M・チューが主に物理的なセットからオズを構築することを決めたとき、彼は聴衆のために没入型の体験を創造することを目指しました。同様に、フェデアルヴァレスは、エイリアンでのミニチュアの使用を称賛しました。ロムルスは、フランチャイズの最初と3回目の分割払いの間にある映画で、80年代の懐かしさを与えました。ティム・バートンも、ビートルジュースで視聴者を喜ばせ、デジタルの進歩を避け、1988年に使用した同じ補綴物とストップモーションアニメーションに依存してビートルジュースを喜んだ。

驚くべきひねりを加えて、この映画ノスフェラトゥは、ソーシャルメディアでかなりの騒動を生み出したビルスカルスガードが着用した義肢のペニスを紹介しました(現在、ニコラス・ホルトのリビングルームでお土産として顕著に展示されています)。この映画は、興行収入で例外的な成功を収めました。

より現実的な効果を求める呼びかけは、テレビ画面にさえ拡張されています。バフィーのファンはすでに吸血鬼が90年代のスタイルに似ていることを求めていますが、CGIを避けることに対するこの好みは、ノスタルジックな内容の急増ではありません。それは、観客が関係し、夢中になることができる具体的な芸術への憧れです。

デジタル効果は映画製作の一部であり続けていますが、最高の映画は、これらの効果と伝統的な方法のバランスをとって、強力な最終結果を得ています。スピルバーグは、特殊効果に対する彼の昔ながらのアプローチについて冗談を言うかもしれませんが、彼はジョーズで本物のサメをCGIに置き換えることは決してありませんでした。高度なテクノロジーがいかに高度になっても、最愛の想像上の世界に没頭することから生じる不思議な感覚を再現することはできません。

2025-03-23 21:24