X-MEN「アベンジャーズ：ドゥームズデイ」予告編がすべてを説明

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この記事では『アベンジャーズ／ドゥームズデイ』の最新予告編について説明しており、ネタバレが含まれています。予告編をネタバレするのは奇妙に思えるかもしれませんが、念のため警告しておきます。

さて、アベンジャーズ：ドゥームズデイのマーケティングは非常に興味深いものです。最初のティーザーではキャプテン・アメリカが復活し、物事を始めるのに最適な方法でした。そして、2番目の写真では、ソーと彼の娘のラブの本当に感情的な表情が見られました。でも正直に言うと、最新のティーザーは？これは完全なゲームチェンジャーです – すべては X-Men が戦いに参加することです!彼らはこの映画の範囲を本当に広げているように感じます、そして私はそれを楽しみにここにいます。

新しい予告編では、プロフェッサー X 役のパトリック・スチュワートとマグニートー役のイアン・マッケランが大きくフィーチャーされていますが、本当にエキサイティングなのは、ジェームズ・マースデン演じるサイクロップスがついに彼の象徴的なジム・リーのコスチュームをスクリーン上で着るのを見ることです。トレーラーでは、X-マンションの残骸の中で強力な光学爆発を放つ激怒したサイクロプスが描かれており、一目見ると巨大なセンチネルロボットの脚さえも明らかになります。

このキャラクターに関する最近の展開は、アベンジャーズ: ドゥームズデイのプロットに関する私たちの理論をほぼ裏付けています。私たちの最新のマーベルビデオは、X-Men をフィーチャーしたドゥームズデイティーザーを分析し、ドクター・ドゥームの計画を明らかにし、マーベルのマルチバース全体ですべてを結び付ける方法を説明しています。ここでビデオを見ることができます:

最新のアベンジャーズ: ドゥームズデイ 予告編に関する私のビデオは気に入りましたか?素晴らしい！それがどこから来たのか、他にもたくさんあります。私は、X-MEN のティーザー、マイティ・ソーのティーザー、そして最初のアベンジャーズ：ドゥームズデイの予告編までを徹底的に掘り下げ、それがマーベル・シネマティック・ユニバースの将来にとって何を意味するのかを分析してきました。 ScreenCrush YouTube チャンネルにアクセスしてください。そこにはさらに多くのコンテンツがあります。今後の動画を見逃さないように、忘れずに購読してください。 アベンジャーズ: ドゥームズデイ は 2026 年 12 月 18 日に劇場公開されますので、カレンダーに印を付けておいてください。

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もう一度見てみる価値がある、忘れ去られたディズニーのアニメーション映画

1. ザ・レスキューアーズ・ダウン・アンダー (1990)

多くの人は 1977 年のディズニー映画ザ・レスキューアーズの続編を求めていませんでしたが、ザ・レスキューアーズ・ダウンアンダー（1990）は驚くべきことにオリジナルを超えています。この冒険は、密猟者に誘拐された少年を救出するためにオーストラリアの奥地へ旅する 2 人のネズミの秘密諜報員に焦点を当てています。この映画は、印象的な空撮シーケンス、美しく実現されたオーストラリアの大自然、そして鮮やかなアニメーションを誇っています。大ヒット作であるリトル・マーメイドと美女と野獣の間にリリースされましたが、1990 年代に VHS テープを見て育った人にとっては、懐かしく思い出されるお気に入りのままです。

2.これから(2020)

ピクサーの 2020 年映画『オンワード』は残念ながらタイミングが悪かった。この作品は、新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより映画館が閉館しつつあったまさにその時期に公開され、劇場での成功の可能性が大きく損なわれた。ストリーミングを通じて視聴者を獲得したにもかかわらず、多くの人々は世界で何が起こっているかに集中していてそれに気づきませんでした。今でもオンワード が最近の最高のピクサー映画についての議論から外されることが多いのは残念です。これは、美しいアニメーション、魅力的なキャラクター、そして喪失と向き合い前進することについての意味深い物語を備えた、真に感動的で魔法のような冒険です。

3. トレジャープラネット (2002)

2002 年に公開されたトレジャー プラネットは、ロバート ルイス スティーブンソンの宝島を未来的な銀河系の設定で再考したユニークなアニメーション映画です。この作品は、SF アニメ映画の波が押し寄せる中、トイ ストーリー や シュレック などのヒット作に続き、CGI アニメーションがより一般的になりつつあったときに登場しました。残念ながら、当初は劇場での興行成績は振るわなかった。しかし、トレジャー プラネット は、魅力的なキャラクター、おとぎ話と SF が見事に融合したビジュアル、目的を見つける心温まるストーリーを高く評価する熱狂的なファン層を獲得してきました。ある登場人物の有名な言葉にあるように、この作品は本当に古典になる可能性を秘めています。

4. 恐竜 (2000)

新しい千年紀の初めに公開されたディズニーのダイナソーは、実写とコンピューターアニメーションを組み合わせた視覚的に革新的な映画でした。この物語は、壊滅的な隕石衝突の後、恐竜とその養子となった家族が新しい家を探す様子を描いています。 ダイナソーはその年で最も興行収入を上げ、高い評価を受け、ディズニー ワールドの乗り物にもなったにもかかわらず、ほとんど忘れ去られています。ディズニーの成功したルネサンス期とその後の映画の間の移行期に迷い込んでしまったようだ。

5. 黒い大釜 (1985)

1985 年の黒い大釜は、ディズニーファンの間でいくぶん意見の分かれる映画です。公開当時は興行的には大失敗で、元になった本とは大きく異なっていたり、暗すぎたり登場人物が未発達だったりするとして批判された。しかし、過去 40 年にわたって、この映画は熱心なファンを獲得してきました。多くの人がそのユニークなダークファンタジー設定、美しいアニメーション、そして本当に恐ろしい悪役を高く評価しています。

6. アトランティス: 失われた帝国 (2001)

ディズニーファンの間では、アトランティス: 失われた帝国 はおそらく最も忘れ去られていない映画であり、多くの人が実写化を熱望しています。しかし、一般にはあまり知られておらず、ディズニーも言及することはほとんどありません。これはおそらく、この作品がディズニーの大成功を収めたルネサンス期の直後に発表され、典型的なディズニーの公式とは大きく異なっていたためでしょう。

この映画は、失われた都市アトランティスと強力な古代の秘密を探す探検家チームを描いた、楽しくてアクション満載の冒険です。完璧ではありませんが、美しいアニメーション、ジュール ヴェルヌ風のユニークなスタイル、印象的なキャラクターが特徴です。

7. ロビンソン一家に会う (2007)

正直に言うと、2007 年に『ミート・ザ・ロビンソンズ』が発売されたとき、シャッフルの中で少し忘れられているように感じました。当時、ディズニーは難しい立場にあり、ピクサーが優勢だったので、当時の観客にはあまり浸透せず、続編も打ち切られました。しかし、今改めて観てみると、この映画には本当に心がこもっていると感じます。これは、若い孤児の発明家が未来へ飛び出す物語であり、その前提は楽しいものですが、驚くほど感情的な核、素晴らしく風変わりなキャラクター、そして本当にユニークで明るく、ほぼレトロフューチャーのような美学により、長年にわたって熱狂的なファン層を獲得しています。それは間違いなく私にとって成長した映画です。

8. ブラザー・ベア (2003)

2003 年に公開されたディズニーのブラザー・ベアは、見落とされがちな美しいアニメーション映画です。この映画は、「リロ & 」のような非常に人気のある映画とほぼ同時期に公開されました。スティッチ、モンスターズ・インク、ファインディング・ニモ、そしてインクレディブルが影を落としました。しかしブラザー・ベアは、家族と許しについての力強く心温まる物語を語り、誰もが魅了されます。また、北米の風景を描いた見事なアニメーション、フィル・コリンズによる記憶に残るサウンドトラック、ホアキン・フェニックスとジェレミー・スアレスの素晴らしいパフォーマンスも誇っています。

9. バグズ・ライフ (1998)

ピクサー映画であるにもかかわらず、1998 年のバグズ・ライフは、ピクサーの最も重要な作品について議論されるときに無視されることがよくあります。この作品を古典だと考える人もいますが、それは当然のことですが、ピクサーの他の主要なタイトルに比べて記憶に残りにくいと考えられています。

この独創的な映画は、善意はあるが不器用なアリが自分のコロニーのために助けを求めようとするが、最後に奇抜なパフォーマンスをするノミのグループに遭遇するという物語です。この映画は魅力的で視覚的に魅力的で、面白く忘れられない登場人物がたくさん登場し、驚くべきことに資本主義と協力することの強さに関する重要なテーマに取り組んでいます。

10. ボルト (2008)

2008 年に公開されたボルト は一般的に好評で、劇場でもそこそこの成績を収めましたが、今日ではほとんど忘れ去られています。この映画は、自分にはスーパーパワーがあると思い込んでいる犬の俳優を主人公にしており、映画セットから脱出した後、現実の世界を生きていく方法を学ばなければなりません。ディズニーの大成功を収めたルネサンス期とリバイバル期の間、そしてピクサーの絶頂期にあったボルトは、他のディズニー映画ほどの芸術的または文化的影響を与えることはできませんでした。しかし、才能ある声優キャストと生き生きとしたアニメーションを備えた、楽しくて感動的な物語であることに変わりはありません。

11. フランケンウィニー (2012)

ティム・バートン監督の風変わりなホラーコメディーフランケンウィニーは、2012年に公開されたにもかかわらず、家族向けのハロウィーン映画について話しているときでさえ、驚くほど無視されています。この映画は古典的な SF ホラーをふざけて引用し、独創的に作られた映画なので、それは残念です。 1984年にバートンがディズニーのために作った短編映画として始まったこの映画は、自分の犬を生き返らせた少年の物語を描いているが、彼の友人たちが同じことをしようとして事態は大きく展開する。美しい白黒のストップモーション アニメーションと愛らしいキャラクターを備えたこのバートンの名作は、死から何かを取り戻すという内容であっても、 たとえ実際にも心が満たされています。

2026-01-01 18:57