「トロン: アレス」は 1 つの大きな点で前作を改良しています

『トロン: レガシー』が劇場公開されてから長い年月が経ったように感じます。ファン層は熱心なままですが、新しいコンテンツが手に入らないのは大変です。そこで *Tron: Ares* が登場します。これは何年も開発が続けられてきました。これは正確には *Legacy* の続編ではありませんが、完全なリブートでもありません。 Joachim Rønning による *Ares* の解釈がついに登場しました。正直に言って、初期のレビューはかなり複雑です。ファンとして、私は慎重ながら楽観的ですが、この新作がどこへ向かうのか少し心配でもあります。

新しい映画 *Tron: Ares * は批評家からも興行収入からもヒットしておらず、忘れ去られる危険があります。ただし、際立っている点が 1 つあります。それは、ナインインチネイルズ (NIN) が作成した驚異的なスコアです。音楽は常に *トロン* 映画の重要な部分であり、*アレス* も例外ではありません。 NIN の貢献はシリーズ史上最高の音楽であり、完全な視覚的および聴覚的体験のためにこの映画を劇場で見る価値があると多くの人が信じています。

「トロンの遺産は常にその音楽的アイデンティティと密接に関連している」

Walt Disney Studios Motion Pictures

ナイン・インチ・ネイルズ (NIN) が D23 で *Tron: Ares* のスコアを作成するという発表は、バンドの関与が大いに期待されていたため、ショックではありませんでした。本当に興奮を引き起こしたのは、映画作品で知られるトレント・レズナーとアティカス・ロスが関わっていたというだけではなく、このプロジェクトが NIN の全面的な取り組みとなるということでした。ファンは、バンドのユニークなスタイルと総合的な才能が映画の真に芸術的なサウンドトラックを作成するのを見たくて熱望していました。

元の映画の音楽の歴史を考慮すると、このような才能のあるミュージシャンを新しい *トロン* スコアに参加させるのは完全に理にかなっています。ウェンディ・カルロスの 1982 年の *Tron* の作品は、特に *The Shining* や *A Clockwork Orange* などの映画でのスタンリー・キューブリックとの以前のコラボレーションを考えると、際立ったアルバムでした。彼女の革新的なシンセエレクトロニックスタイルは、その後数十年にわたって *Tron* シリーズに深い影響を与えました。さらに、オリジナル映画のためにジャーニーが作成した 2 つの曲は、人気アーティストをフィーチャーするという伝統を確立し、それは後の作品でも継続されました。

2010 年の映画 *トロン: レガシー * におけるダフトパンクの作品に触れずに映画音楽について語ることはできません。 2010 年代のエレクトロニックミュージックの人気がこのスコアの成功を確実に押し上げましたが、ダフトパンクの驚異的なスキルが、今日でも素晴らしいサウンドを保ち続けているのです。このスコアはグラミー賞にノミネートされ、今でも史上最高のアルバムの 1 つと考えられており、多くのファンはそれ自体が素晴らしいダフトパンクのアルバムであると考えています。これは、*Tron: Ares* の音楽を作曲する際に、ナイン・インチ・ネイルズにとって非常に高いハードルを設定しました。

『トロン:アレス』の音楽は劇場で体験すべき

ナイン・インチ・ネイルズによる *Ares* のアルバムは大成功を収めており、没入型でインダストリアルなサウンドスケープがバンドの作品への強力な追加として独立しています。ダフト・パンクの *Tron: Legacy* サウンドトラックではエレクトロニック要素とオーケストラ要素が融合していましたが、トレント・レズナーは *Tron: Ares* で伝統的な楽器を一切使用せず、完全にエレクトロニックなアプローチを選択しました。レズナーは映画を見なくてもアルバムを楽しむようリスナーに勧めているが、映画のサラウンドサウンドミックスによってその体験がさらに強化されると述べている。

*トロン: アレス* のビジュアルは印象的で、ナインインチネイルズの強力なスコアが映画を真に強化しています。最初から、オープニングクレジットが「Init」という曲に設定されており、この映画はストーリーとビジュアルの両方を推進するために音楽に大きく依存しています。この組み合わせにより、素晴らしい感覚体験が生まれ、混乱を招きかねない映画が救われました。 *Tron: Ares* は必ずしも無視されたり評価されたりするわけではありませんが (公開されたばかりです!)、音楽は異常に際立っていて、この作品を見る主な理由になるに値します。それは単なる BGM ではありません。

このアルバムにはトレント・レズナーのボーカルが入った 4 曲が収録されており、フルでは演奏されていませんが、これらのトラックの断片が *Tron: Ares* のテーマに巧みに織り込まれています。アレス（ジャレッド・レト）とエヴァがグリッドから脱出する際に際立った瞬間が起こり、「I Know You Can Feel It」はアクションと鮮やかなビジュアルで構築され、強力で没入感のあるシーンを作り出しています。同様に、感動的なトラック「Who Wants to Live Forever?」の一部も同様です。アレスの現実世界への移行に伴い、深みと感情が加わり、映画のインパクトが高まります。

ナイン・インチ・ネイルズの『Tron: Ares』アルバムがシリーズ最高傑作に

Walt Disney Studios Motion Pictures

*Tron: Ares* 自体は長期にわたる文化現象ではないかもしれませんが、ナインインチネイルズがそのために作成した音楽は長く残る可能性があります。トレント・レズナー、アッティカス・ロス、そして彼らのチームは、独立した芸術作品として機能する強力で見事なスコアを作成しました。トラックのタイトルと構成は映画のテーマに関連していますが、単独で楽しむのに十分な説得力があります。同時に、このスコアは、最近の映画サウンドトラックにはほとんど見られなかった方法で、映画鑑賞の体験を大幅に向上させます。

トレント・レズナーとアッティカス・ロスは、ナイン・インチ・ネイルズ以外の成功した作品で知られているため、これらの世界を 1 つのプロジェクトに組み合わせるのは珍しいことです。これはナイン・インチ・ネイルズの5年ぶりのアルバムであり、15年ぶりの*トロン*映画のサウンドトラックとなる。 *アレス* プログラムが、そのインスピレーションとなった映画とは別に存在するのと同様に、ナインインチネイルズの新しいアルバムは、説得力があり、生々しく、インパクトのある音楽体験として独立しており、最終的には *トロン: アレス* の挑戦的な制作に価値をもたらします。

2025-10-19 20:10