インターステラーを超えて：あなたが見逃した10の顎を落とすSF映画

2014年には、クリストファーノーランが映画愛好家を、世紀の最高のSF映画の1つであるThe Time-Bending Masterpiece Interstellarで扱いました。この映画は、人間の集落のために居住可能な惑星を発見することを目的とした宇宙航海を中心に、科学的原則への正確さとコミットメントのために、世界中のSF愛好家から広範な称賛を集めました。それ以来、映画の宇宙は、観客を魅了し続けてきた多数の優れたサイエンスフィクション映画で豊かになっています。

サイエンスフィクションの映画は、子供向けの楽しいアニメーションの物語から、背骨が寒いホラーフリックやその間のすべてに至るまで、さまざまな形をとることができます。過去11年にわたって、このジャンルは浮き沈みのシェアを目撃してきましたが、一部は本当に際立っており、自分の世界を超えた世界を垣間見るファンのためにノーランの叙事詩と競争しています。これらの映画は、小説であろうとオリジナルの概念に基づいていても、現実を逃れるのが好きな人のためにノーランの傑作に厳しい戦いを与えます。

クリス・サンダース監督

創業以来、アニメーションは、「鉄の巨人」や「ウォールE」などの子供たちに魅惑的なサイエンスフィクションの物語を導入することに大きな力でした。 2024年、監督のクリス・サンダースは、あらゆる年齢層に優れたSF映画を発表しました。物語は、島で難破し、彼らとコミュニケーションをとることを学んだ後、地元の動物と友達になるロボットを中心に展開します。彼女のメーカーが彼女を取り戻すためにロボットを送ると、彼女は生き物への愛情と彼らを守る義務に取り組みます。

基本的に、「The Wild Robot」は、ディズニー風の魅力と人工知能と意識に関する洗練された調査の心温まる融合です。 この映画は、アニメーションの早い時代の魅惑と魅力を呼び起こし、鉄の巨人のファンと同様にシンデレラの愛好家に魅力的です。

ダン・トラッチェンベルク監督

10クローバーフィールドレーンは、ミシェルという名前の女性が自動車事故で自分自身を見つけ、ハワードと呼ばれる男性の地下で目を覚ますと始まります。彼は、攻撃が致命的な外の世界を作ったと主張し、ミシェルは彼の物語が本物であるか、不吉な意図を持っているのかを熟考させます。エメットという名前の別の捕虜を伴って、彼女はハワードに従わざるを得ず、最終的に彼の言葉に何らかの真実があるかもしれないと認識しています。

10クローバーフィールドレーンは主にサイエンスフィクションに焦点を合わせていません。代わりに、ほとんどの時間を費やして、視聴者にハワードが信頼できるかどうかを疑問に思うようにします。物に似た映画の緊張した閉じ込められた雰囲気とサスペンスを楽しんだなら、この映画は素晴らしいピックになる可能性がありますが、星間ファンが期待する広大な範囲を提供しないかもしれません。

ヨルダン・ピール監督

「Nope」というタイトルの映画は、兄弟であるハリウッド、OJ、エメラルドヘイウッドの馬ハンドラーのデュオの物語に続きます。彼らは、カリフォルニアの住居の上に空に住んでいる地球外の存在があると疑い始めます。彼らが多くの異常な出来事に遭遇すると、彼らはその存在の証拠を集めるための探求に着手します。最終的に、彼らの使命は、それがさらなる混乱を引き起こす前にそれをキャプチャすることを目的とした追求に進化します。

この映画は、ジョーダンピールのいくつかの時代を超越した映画へのオマージュとして機能し、顎の側面と3番目の種類の密接な出会いをシームレスに組み合わせて、印象的なブレンドになります。それは単なるスリリングなサイエンスフィクションの物語ではなく、心からのオマージュでもあり、魅力的なモンスターのアイデアと聴衆にすぐに勝つ記憶に残るキャラクターを提供します。

ボン・ジュン・ホー監督

「ミッキー17」というタイトルの物語は、人類がクローンテクニックと宇宙探査を習得した未来に展開されます。それは、クローニングを含む科学テストのボランティアであるミッキーを中心に展開します。クローニングは、彼の以前の化身の回想を保持しながら、それぞれの終miseの後に再現されます。政治的に偏った個人が導かれ、反高等派の感情を持つ旅に乗り出し、別の惑星に「純粋な」人間の植民地を設立することを目的としています。しかし、彼がエイリアンの人種に出会うと、彼は仲間の人間が恐怖で見ている生き物を主張するとき、彼は挑戦的な苦境にいることに気づきます。

ボン・ジュン・ホーの映画を連想させる方法で、ミッキー17は鋭い社会的批評と風刺を提供し、その拮抗薬を鏡として使用して、外国人嫌悪を燃料とする恐怖を反映し、植民地化の倫理的意味を疑問視しています。ロバート・パティンソンはミッキーの描写に輝いており、人間のクローンを取り巻く複雑な道徳的および哲学的風景をナビゲートするのと同じキャラクターのさまざまな側面を微妙に具体化します。

Fede Alvarez監督

リドリー・スコットの画期的な「エイリアン」映画がエレン・リプリーとノストロモに乗った致命的なエイリアンに私たちを紹介してから40年後、フェデ・アルバレスは1987年の「エイリアン」以来の新鮮な視点を提供する「エイリアン：ロムルス」で例外的なアップデートを提供しました。この再起動では、物語は雨、ウェイランド・ユタニ・コーポレーションに雇われた鉱山労働者、そして彼女の乗組員を中心にしています。彼らは、放棄された宇宙ステーションを別の世界に到達する手段として奪取し、彼らがゼノモルフの巣に足を踏み入れていることを知らない。

サイエンスフィクションとホラーの領域では、過去の四半世紀の映画は、例外的な続編である「Romulus」の品質と一致することができます。ファンサービスと説得力のあるストーリーテリングを巧みに融合させ、視聴者に2人の新しいヒーロー、RainとAndyを紹介します。この映画は、ビデオゲームと以前の続編を連想させるビジュアルと雰囲気を取り入れながら、’79からオリジナルを非常に記憶に残る作られた閉所恐怖症の恐怖を見事に再現します。

ガレス・エドワーズ監督

「スターウォーズ」は、サイエンスフィクションと混ざり合ったファンタジーの具体化を表していることを表現することで、ジョージルーカスの創造的なビジョンがこれらのジャンルに与えた深い影響を完全に捉えていない可能性があります。 2012年にディズニーがフランチャイズを買収した後、ファンは多数のプロジェクトを扱われ、その中で「rogue one」はすぐに最高のお気に入りとして上昇しました。この映画は、彼を見つけてデス・スターの計画を盗むために反政府勢力の使命に着手する帝国の科学者の娘を中心に展開し、説得力のある新しい物語を作成する際にディズニーの腕前を示しています。

Han、Luke、Leia、Rogue Oneのような象徴的なキャラクターのために懐かしさに大きく傾いた他のディズニースターウォーズ映画とは対照的に、これらの古典的なキャラクターの巧みに組み合わされた要素と新鮮でオリジナルのコンテンツ。過去の栄光に過度に依存するのではなく、スパイスリラー、アドベンチャー、ディストピアの設定、ベトナムを連想させる戦争要素のユニークなブレンドを提供し、最初からフランチャイズを魅了したものの本質を効果的に維持しました。

Denis Villeneuve監督

リドリー・スコットのオリジナル「ブレードランナー」映画では、視聴者が2019年に紹介され、レプリカントとして知られるハイテクアンドロイドがブレードランナーである専門の法執行機関によって追求されました。 30年後、デニス・ビルヌーブ監督はこのサイバーパンクの宇宙を再訪し、リック・デッカードとレプリカント・レイチェルの子孫を見つけるために送られたレプリカント・ブレード・ランナーであるエージェント・Kに焦点を当てました。彼が自分自身が子供になることができるかどうかを疑問視し始めたとき、彼はデッカードを追跡し、ラスベガスの荒涼とした風景に挑戦し、常にタイレルコーポレーションを回避しました。

Blade Runner 2049のリリースは、Denis Villeneuveの息をのむような映画撮影が、’82映画よりもスタイリッシュで魅惑的な雰囲気を高めたため、視聴者の間でサイバーパンクの文献の魅力の更新を引き起こしました。 Interstellarと比較してSFの味が異なりますが、この映画は同様に魅力的で、考えさせられ、見事に行動し、オリジナルを非常に伝説的にしたディストピアと倫理的な困惑に巧みに取り組んでいます。

リドリー・スコット監督

the Martianの物語は、火星にいる間に宇宙飛行士のチームが苦境に陥っていることに気づき、暴力的な砂嵐のためにポストを放棄せざるを得ません。残念ながら、マーク・ワトニーは混乱の中で意図せずに残されています。水が彼に到達するまで何年もの間、火星に取り残され、ワトニーは植物学の知識を採用して作物を育て、水を製造し、援助が到着するまで地球上で自分自身を維持します。一方、NASAとJPLは、ワトニーを回収して家に戻すための前例のない世界的な努力について協力しています。

21世紀のSF映画の間で科学的な正確さを称賛された火星は、著者のアンディ・ウィアーの科学のクラウドソーシングにこの信頼性を負っています。多くの宇宙旅行映画とは異なり、それはより軽快なアプローチを採用し、火星に現実的なサバイバル物語を作成します。マット・デイモンは、この映画のジェイソン・ボーン以来、彼の最高のパフォーマンスの1つを提供しています。演技から細部への注意を払うことまで、全面的に映画は非常に称賛に値し、アポロ13歳以来の最高の宇宙映画の中にランクされています。

Denis Villeneuve監督

物語は、地球外の宇宙船のグループがグローバルに着地するため、米国が外国人の出会いのために物理学者のドネリーと言語銀行を派遣するよう促します。これらの予期せぬ訪問者のために世界的な不安がエスカレートすることで、彼らはスキルを利用してエイリアンのコミュニケーションシステムを解読し、私たちの地球上の意図を解読します。

SFの領域では、Denis Villeneuveのデビュー、到着は、いくつかの理由で注目に値します – 興味深い外国地球外の存在の描写から時間の探求まで。星間で見られる雰囲気と知的好奇心を高く評価した人々にとって、到着時には、トーン、重力、科学的調査が非常によく合っている別の映画を見つけることは困難です。 Nolanのプロダクションと同様に、Rewatchを強く奨励しています。

Denis Villeneuve監督

1965年に最初に公開された「」は、サイエンスフィクションの文献に消えないマークを残しました。この壮大な小説では、デューク・レト・アトレイデスの悲劇的な裏切りは、彼が復venを求めているときに息子のパウロが権力を握る舞台を設定します。 Denis Villeneuveの映画の適応は、この世界に新しい命を吹き込み、以前のバージョンとは異なり魅力的な描写を提供しました。聴衆は、ポールが皇帝との戦いと冷酷なハルコネンとの復endとの戦いで先住民族のフレメンを動員するので、スリリングな物語に引き込まれます。

デューンは、21世紀のファンタジーサイエンスフィクションの例外的な表現であることで、スターウォーズを上回りました。その素晴らしいアンサンブルは、その魅力に追加されました。政治的陰謀、未来的な戦闘、印象的な世界の創造、宇宙探査を織り込むことで、デュアル映画は、今世紀のトップサイエンスフィクション映画の1つとして、星と太陽の間で居場所を獲得しました。

2025-04-25 02:07