10個のカイジュの映画はすべて、ゴジラファンが見るべきです

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Kaijuの映画に関しては、あなたが彼を知っているかもしれないように、モンスターの君主やゴジラの支配を上回るのは難しいです。 38の映画、多数のテレビシリーズ、商品、および1954年に日本のタイトルGojiraの下で彼のデビューにさかのぼる無数の文化的な参照があるため、彼がポップカルチャーで重要な場所を持っていることは明らかです。しかし、映画製作者が独自のタイタンを作成しようと努力しているような他のモンスター映画にとって、そのような名声があまりにも不明瞭になることがありますが、しばしばゴジラの巨大な姿を上回ることができません。

スクリーン全体に衝突する巨大な獣のソフトスポットを備えた献身的な映画館として、あなたの注意を本当に魅了し、価値のある日本からのあまり知られていない怪獣映画を共有させてください。このサブジャンルの豊かな歴史を深く掘り下げて、1960年代から現在に及ぶ10のタイタニックモンスター映画を探索します。それぞれが脚光を浴びています。

10
「魔法の蛇」（1966）

岩石王子 – マルは、権力に飢えた敵と邪悪な存在によって殺された両親と同じ悲劇的な終わりを共有することを避けることができます。荒野に逃げて、彼は神話上の蛇から逃げ出して日々を過ごします。魔法のワシによって奇跡的に救われた若い王子は、古代の武道のテクニックを学ぶために安全のために隠されています。完全に訓練されたら、イカズチは、失われた王国を取り戻すためにかつて彼を追いかけていた忍者、超自然的な存在、そして大きな蛇に立ち向かわなければなりません。

民話、ファンタジー、散布、怪獣

同じ時期の他の映画とは異なり、ユニークな方法で、「Magic Serpent」はさまざまなジャンルを組み合わせて、民間伝承、ファンタジー、格闘技、巨大なモンスターバトル（Kaiju）を融合しています。この融合は怪獣だけを求めている人のためではないかもしれませんが、映画の傑出した瞬間の1つは、その終わりに向かって巨大なヒキガエルとドラゴンの間のスリリングな対決であることに言及する価値があります。若い視聴者に対応する「魔法の蛇」は、あらゆる年齢の視聴者を夢中にさせる興味深いプロットとアクション満載のファンタジーシーケンスを提供することができます。

9
「ダイマジン」（1966）

封建日本では、危険な裁判所の役人は高貴な主から力を奪い、2人の若い相続人と忠実なサムライを安全に逃れるよう説得します。危険から身を守るために、彼らはダイマジンと呼ばれる怒った精神を収容すると噂されている禁止された山岳地帯に挑戦します。 10年間、トリオはそこに避難所を見つけます。しかし、彼らの故郷での残酷さの増加のささやきは彼らに届き、彼らはダイマジンに介入するように懇願します。彼らの嘆願によって動かされたダイマジンは生き返りますが、彼の大暴れは、彼の足に触れる危険な役人が涙を流すときにのみ止まります。

高潔な人のために戦う像

ダイマジンのイメージは本当にwe敬の念を起こさせ、画面上で描かれた最も恐ろしいカイジュの中で際立っています。しかし、それは怪物の光景だけではありません。ダイマジンは、サムライや家族に優しい要素と魅力的な時代のドラマも提供します。悪に直面した道徳的ジレンマと義の探求は、大人と子供の両方と共鳴します。また、このリストで最も人気のある映画の1つと広く見なされており、その影響力は元の映画を超えて2つの続編「DimajinのReturn of Daimajin」と「Wrath of Daimajin」、および「Daimajin Kanon」というタイトルの2010年のテレビシリーズに拡大しています。

8
「緯度ゼロ」（1969）

ケン・タシロ博士、ジュール・マッソン博士、レポーター・ペリー・ロートンの3人の個人は、水球の中で深海探査に挑戦します。残念ながら、彼らは立ち往生していますが、幸運なことに、彼らはアルファとして知られる最先端の潜水艦の乗組員によって救助され、その後、不滅の男性とさまざまな神話の生き物が支配する波の下の世界で拘留されます。トリオの到着は、表面の残酷さをこれらの水中居住者にさらし、彼らの領域に生息する巨大な海の生き物を使用して人類の消滅を計画するように導きます – 伝説の緯度緯度ゼロ。

地球の中心への旅行

「Latitude Zero」というタイトルのこの映画は、日本の国際的な生産をよりカンピードし、世界規模で巨大なモンスターアクションを紹介することを目指しています。それは、「 20,000リーグの海の下のリーグ」や「への地球の中心への旅」のような古典的なサイエンスフィクションの物語からインスピレーションを得ています」。この映画は、ジョセフ・コッテンとセザール・ロメロによる楽しいパフォーマンスを提供しています。さらに、それは東京映画に典型的な魔法の効果を活用しています。本質的に、「Latitude Zero」は、印象的な世界的な構築で楽しく、campyな体験を提供します。

7
「スペースアメーバ」（1970）

情熱的な映画愛好家として、私はこのように言い換えます。予期せぬ帰郷の後、ヘリオス7のストアウェイという名前の地球外生物 – 謎めいた宇宙アメーバ以外は、私たちの海岸に着地し、人里離れた島に衝突します。エイリアンの影響を受けたアメーバは、地元の動物相を変異させ始め、イカを巨大なゲゾラに、カニをそびえ立つガニムに、カメを巨大なカモエバに変え始めます。今では、この現象につまずいた好奇心の強い人間のグループ – が解決策を見つけ、これらのタイタンが手遅れになる前に本土に大混乱をもたらさないようにする責任です。

宇宙から来ました！

Space Amoebaは、Tohoからの楽しい遠足を提供し、素晴らしいKaijuのデザインと戦いを誇っています。クラシックな巨大なモンスターアクションのために、ゴジラと彼の仲間に代替オプションを求めるファンの間で忠実な支持を得ています。その比較的控えめな人気にもかかわらず、それは過小評価されています。この映画は、1970年代からキングオブモンスターズをフィーチャーした映画に対してその地位を保持することができる怪獣ジャンルの強力なエントリーとして認識に値します。

6
「ビッグマンジャパン」（2007）

モックメンタリースタイルでは、 ビッグマンジャパン は、マサルデイジャトという目立たない男の普通の生活を記録しています。彼の普通のファサードの下には驚くべき秘密があります。彼は巨大な100フィートの相撲戦士に変身することができます。このユニークな能力は、怪獣の攻撃の場合、彼を日本政府にとって不可欠にします。 Daisatoの日常生活と奇妙なモンスターに対する彼の頻繁な戦いの間の厳しいコントラストは、乾いたユーモアの用量を提供します。

9〜5人の怪人キラー

Big Man Japanは従来のKaiju映画から逸脱していますが、このジャンルのファンが楽しむ日本のユーモアと巨大なモンスター戦闘の楽しいブレンドを提供します。同時に、それは、腐敗した職場環境で多くの日本人男性が直面する圧力を風刺します。 CGIモンスターは、このジャンルの伝統的な実用的な効果と比較してやや不活発であるにもかかわらず、ビッグマンジャパンで視聴者を引き付けるのに十分な魅力があります。

5
「モンスターXストライクバック：攻撃ザG8サミット」（2008）

驚くべき出来事の中で、G8サミットの間に日本の再浮上は、ずっと前に姿を消したと信じられていた神話上の獣のギララです。それぞれの国々に急いで戻る代わりに、世界の指導者 – 当時の本当の政治家の似顔絵 – が力を合わせて戦略を考案してモンスターを征服します。しかし、ミサイルから有毒ガスに至るまでのすべての試みは、失敗した試みごとに獣の力を燃やすようです。

世界のリーダーは怪獣との戦いに失敗することを団結させる

前述の「ビッグマン・ジャパン」と同様に、映画「モンスターXは逆行する：G8サミットを攻撃する」と同様に、国際紛争解決に関連する文化的ステレオタイプを風刺することに焦点を当てて、カイジュのジャンルをユーモラスに描写する傾向を続けています。ただし、このアプローチは、典型的な怪獣映画のように普遍的に共鳴することはなく、一部の視聴者はコメディが不快に感じるかもしれません。たとえば、KimのKimのKaijuを核にするという脅威は、笑い声を引き出すか、迅速なストライキのいずれかを引き出す可能性があります。それにもかかわらず、豪華なエッジを持つ不条理なコメディに感謝している人は、カイジュのジャンルへのオマージュとしてこの映画を楽しむでしょう。最終的な戦いは特にエキサイティングです。

4
「死のカッパ」（2010）

ハンギョラスとして知られる巨大な獣を生み出し、東京に大混乱をもたらした軍事的努力に失敗した後、政府は悲惨な海峡にいる。この脅威を打ち負かすためのヒーローを探して、彼らはありそうもない味方、神話の水生生物、カッパに頼ります。 1つを放射線にさらすことにより、彼らはそれを同等のサイズに成長させようとします。同時に、カナコという名前の苦労しているポップスターは、このタイタニックなカッパと道を渡り、人類に対して友好的に保つ上で重要な役割を果たします。

吉海だけが怪獣を止めることができます

日本の民間伝承、特にヨカイとして知られるクリーチャーからインスピレーションを得て、キャラクター death kappa は、ジャンル愛好家と共鳴するユーモラスで自己認識したスタイルと古典的な怪獣アクションをブレンドします。特に、この生き物のより伝統的なデザインは、カッパとキャラクターハンギョラスの間にエキサイティングな対立をもたらします。物理的なコメディとグラフィックの暴力がオープンであれば、これはあなたのためのショーです。カッパのペースの速い物語とコンパクトなランタイムは、カイジュ映画のファンにとって魅力的で面白い体験を保証します。

3
「キラークジラ」（1962）

別の名前で、キラークジラとして知られる巨大な海の生き物は、沿岸コミュニティに大混乱を長く壊しており、何十年も釣りパーティーを破壊しています。家族が3世代にわたって苦しんでいるシャキという名前の漁師は、この巨大なクジラを打ち負かすことを決意します。富と村の長老の娘の手の申し出にもかかわらず、シャキは彼の追跡において容赦のないままであり、タイタニック海の獣に対する彼の消費の情熱だけによって駆動されています。

かつて失われた映画であるキラークジラは宝石です

Kaijuの歴史はしばしば、北米で表面化した2023年まで失われたと長い間信じられていた映画で紹介されていたクリーチャーであるキラークジラを見落としています。モビーディックのこの日本の再解釈は、その先進的な視点では注目に値し、男らしさ、誇り、女性の役割などのトピックに取り組んでいます。演技は称賛に値するものであり、クリーチャーのデザインは視覚的に印象的です。映画の映画撮影は、海洋生活の激動を美しく捉えており、より広いテーマを探索するための手段としてモンスターを使用しているため、オリジナルの gojira と一緒に感謝の立場になります。

2
「霧の向こうからのハウル」（2019）

明治時代には、「霧の向こうからのハウル」という物語は、彼の帰郷の際に、彼の視覚障害者のタキリが隔離されており、開発プロジェクトが彼らの村を新しい橋のために破壊することを意図していることを発見したエイジに私たちを紹介します。タキリは、彼が隠れている村人たちによって神として尊敬されている古代の蛇である星雲と並外れた絆を共有しています。危険に直面したとき、タキリは村人を守るために強力な神を呼び起こします。エイジは、タキリと外の世界の唯一のリンクとして機能し、モンスターが破壊的になるとモンスターの怒りを和らげようとしています。

カイジュへの手作りのラブレターと伝統的な日本のストーリーテリング

わずか29分で、「Howl From the Fog」は、一部の人による本格的な映画とは見なされないかもしれません。しかし、人形劇とミニチュアエフェクトの巧妙なブレンドは、日本の深い根深い映画文化を尊重することを示しており、複雑に設計されています。 Kaiju映画への愛情に満ちたこの愛の労働は、比類のない雰囲気と視覚的な魅力を提供します。

物語は簡潔ですが、あらゆる年齢や文化の人々と和音を打つ古典的なストーリーテリング要素を保持しています。本質的に、「Howl From the Fog」は、オリジナルの「Gojira」のような映画の背後にある献身を賞賛する視聴者を魅了することは間違いありません。

1
「モンスターシーフードウォーズ」（2020）

以前は寿司店の労働者として雇用されていましたが、かつて科学者のユタは、カニ、イカ、タコの3つの重要なシーフードアイテムが不足していることに気付きました。彼の驚きに、これらの成分は巨大なモンスターに変わります。この奇妙なイベントは、シーフードモンスター攻撃チーム（SMAT）の設立を妨げます。ここでは、ユタは白熱した戦いで古い敵に立ち向かわなければなりません。彼らの発明が巨大な海の生き物の1つから手足を切断し、巨大な怪獣の肉の全国的な流行を引き起こすと、状況が変わります。

カイジュ肉の甘い味

数十年にわたる日本の怪獣映画の領域では、テーマの革新とねじれに遭遇することが通常です。ただし、モンスターシーフード戦争は、60年代のアクションスタイルとガストロノミーの魅力の独創的な融合で、ユーモアを少し添えて区別します。劇的な側面はコメディと対話の対立を巧みに融合させ、シーフードモンスター攻撃チームを壮大な怪獣と同じように魅力的にします。全体として、この映画は楽しい方法でこのジャンルへの楽しいオマージュです。

2025-05-12 02:35