Finn Wolfhardの10の最高の映画とテレビ番組

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比較的短期間で、フィンウルフハードは、特にサイエンスフィクションとホラープロダクションにおいて、印象的な記憶に残る役割を蓄積しました。彼の傑出した映画とテレビシリーズは、多様なキャラクターに命を吹き込みます。小画面と大画面の両方で子供としての彼の初期の演技時代以来、NetflixのStranger ThingsはWolfhardの画期的な役割を務め、彼をより複雑で暗く、ざらざらしたプロジェクトに駆り立てました。

「Stranger Things」で著名になった後、Wolfhardは「Ghostbusters」などのより大きなフランチャイズにも挑戦しました。さらに、彼はバンドと音楽的に協力して、彼自身の短編映画や映画を作成しました。ストーリーテリング業界のさまざまなクリエイティブセクターへの彼の関与は、彼の仕事が過去数年にわたって徐々に拡大してきた理由を説明するかもしれません。彼はキャラクターを生き返らせるユニークな能力を持っています。この才能は、彼の最も成功した映画やテレビシリーズで明らかです。

10。サタデーナイト（2024）

NBCページとしてのFinn Wolfhard

土曜日には、1965年に視聴者がNBCでの土曜日の夜の最初のライブ放送中に舞台裏の乱れた出来事を目撃しているため、1965年に戻ります。ディラン・オブライエン、ガブリエル・ラベル、エラ・ハント、ラモーン・モリスで構成される現代のキャストは、ショーの最初のシーズンを飾った伝説的なコメディアンの靴に足を踏み入れます。

2024年には、「サタデーナイト」というタイトルの映画のリリースが見られました。象徴的なスケッチコメディシリーズ「サタデーナイトライブ」のゴールデンジュビリーを称えるために完璧にタイミングを合わせました。残念ながら、ショー自体はその年に独自のテレビ特別を持っていたため、映画はあまり注目されませんでした。 2024年の映画祭のサーキットでの成功にもかかわらず、それは興行収入では大ヒットではありませんでした。批評家は大部分が混在したレビューを提供しましたが、キャストパフォーマンスは非常に称賛されました。

Wolfhardはショーで主導的な役割を果たしていませんが、彼はNBCのページの1つとして支持的な立場を取ります。彼は物事が舞台裏で効率的に実行されることを保証し、多くのキャストメンバーと同様に、Wolfhardがこの象徴的なプログラムに命を吹き込む才能ある個人の急成長した世代の一部であることは適切です。

9。あなたが世界を救い終わったら（2022）

ジギーとしてのフィン・ウルフハルト

ストーリー世界を救い終わったとき、は母親と彼女の成長した息子に続いています。ジュリアン・ムーアは、虐待された女性のために避難所を運営し、そこに住民の一人とつながりを築く母像を描いています。一方、彼女の息子（Wolfhardが演じる）は、彼の母親との関係に焦点を合わせるのではなく、女の子に勝ち、音楽を宣伝することにもっと夢中になります。

自然で理解しやすい方法で：この映画では、Wolfhardは、おそらく彼自身がバンドの本当の10代であるため、両親の影響から解放するのに苦労しているティーンエイジャーの役​​割を引き受けます。特に、WolfhardとMooreの両方は、各シーン全体で距離を維持しながら、ロマンチックな感情を表現することに成功しています。彼らは見事に一緒に演奏し、追加のボーナスは、Wolfhardが映画のために彼の音楽の才能を紹介することです。

8。IT：第2章（2019）

若いリッチー・トジエとしてのフィン・ウルフハルト

スティーブンキングの最も寒いホラー物語の1つである「It」は有名です。この小説は銀幕に2回翻訳されており、最初の適応は1990年にテレビのミニシリーズでした。映画を作成する過程で、それぞれのキャラクターを揺さぶることなく説得力を持って描くことができる子供と大人の俳優を見つけるのは難しいです。さらに、多くの視聴者は、大人をフィーチャーしている人よりも子供よりも魅力的なストーリーラインが、大人に焦点を合わせて2番目の部分を適応させ、恐ろしい仕事に焦点を当てていると感じています。

物語の中で、私たちは、若い兄弟の一人を誘nした後、彼らの最も深い不安を実現する獣に立ち向かう古い仲間のバンドをたどります。 2番目の部分は、主にフラッシュバックを通して若いパフォーマーを紹介し、メインアクションは大人のキャラクターを中心に回転しています。

この映画は、Wolfhardの最高の作品の1つと考えられていますが、「第1章」と比較してここで演奏することが少ないという事実により、彼のトップティアプロダクションに少し遅れています。 WolfhardはRichieとして優れていますが、彼のキャラクターはこのプロジェクトでそれほど多くの重要なタスクを持っていません。

7。ゴーストバスターズ：Afterlife（2021）

トレバー・スペングラーとしてのフィン・ウルフハルト

Ghostbustersは、最初に映画を通して紹介され、多くの変革を受けました – コミック、アニメーションショー、さらにはすべての女性チームでさえ – この最新の続編は、フランチャイズが現代の聴衆のために新しい命を吹き込むことができると信じているファンの間で興奮を引き起こしました。オリジナルから20年以上にわたって設定されたこの新しい分割払いは、テクノロジーを再発見し、超自然的なエンティティとの戦いに従事する元のゴーストバスターズの1つの子孫に続きます。

ゴーストバスターズのキャラクターであるトレバー・ウルフハルトは、彼が以前はいなかったので、彼の祖父であるエゴン・スペングラーと知り合いではありません。したがって、彼の幽霊との出会いと関連するテクノロジーは、彼にとって新鮮で馴染みがありません。ニューヨークから小さな町に移転することを不平を言っているにもかかわらず、トレバーは家族が援助を必要とするときに介入します。

映画では、Wolfhardは、都会の魅力と小さな町のグリットの適切なミックスでトレバーを巧みに描いており、田舎の環境に閉じ込められた大都市の雰囲気を与えています。彼のキャラクターは、マッケナグレースのフィービーと同じ子供のような好奇心を醸し出していないかもしれませんが、彼は間違いなくショーを盗みます。

6。カルメン・サンディエゴ（2019-2021）

プレーヤーとしてのフィンウルフハード

1990年代の初期の頃、ゲームショーは、「Where On Earth Is Carmen Sandiego」というタイトルの地理に教育的に焦点を当てて現れました。魅力的なテーマ音楽、興味をそそるミステリー、とらえどころのない泥棒全体で、それは今日のアニメーションシリーズでも同様に面白いことが証明された優れたコンセプトでした。

この新鮮なNetflixのプロダクションでは、私たちは彼女の仲間と一緒に世界的な冒険に乗り出すカルメン・サンディエゴの旅を追って、伝統的な悪役ではなく不正行為者をしばしば上回ります。この更新されたシリーズは、カルメンを灰色の領域を持つ複雑なキャラクターとして、元のゲームショーでの彼女の描写から離れています。

この言い換えたバージョンでは、Wolfhardは、元のシリーズでゲームショーの出場者が以前に保持していた役割を引き継ぎます。悪役自身と競争する代わりに、彼はプレーヤー（10代のキャラクター）とカルメンを支援し、悪役からの手がかりを解釈して彼らの探求を導きます。今回は、Wolfhardのエネルギッシュで情熱的な配信が、この新しいコンテキストでのナレーション作業に理想的な選択となります。

5。TheLegend of Ochi（2025）

ペトロとしてのフィンウルフハード

フィン・ウルフハルトは、1980年代の精神から生まれた、または具体化するプロダクションに関与していることがよくあります。 ochiの伝説は実際にはその時代には設定されていませんが、the Neverended Storyのような時代を超越したファンタジーの古典に驚くほど似ています。これらの映画は視覚的に見事で、深く没入感があり、思春期を通り抜ける神秘的な子供たちの瀬戸際でぐらついていました。

物語は「ochiの伝説」の名前で行われます。それは、挑戦的な地形を横切る旅に出る人のさまざまなバンドに続きます。この物語の中心は、赤ちゃんのochiに出会い、恐ろしい獣であると信じられ、代わりにそれと絆を築く若い女の子です。

この映画でのWolfhardのキャラクターはほとんど消耗品のように見えますが、Petroが脚本の一部であるという彼の演技スキルについてボリュームを語っています。本質的に、ユリ（ヘレナ・ゼンゲル）の物語が主な焦点ですが、ウルフハードは、彼のパフォーマンスと使用された実用的な効果を通じて魔法の環境に巧みに統合します。

4。ギレルモ・デル・トロのピノキオ（2022）

キャンドルウィックとしてのフィンウルフハード

2022年、時代を超越した物語「pinocchio」の2つの明確な解釈が画面を飾りました。ディズニーは実写のために彼らのアニメーション映画を再考することを選びましたが、ギレルモ・デル・トロの演出は、ストップモーションアニメーションを使用してオリジナルのストーリーに忠実であり続けました。批評家は、その大胆な創造的なリスクと息をのむような視覚的な物語のために、後者を優れた適応として広く称賛しています。

いくつかの適応では、キャンドルウィックはランプウィックとして知られています。このキャラクターは、Wolfhardが声を出して、Pinocchioと同じ村に住んでいます。最初は、キャンドルウィックは新しい男の子に対して敵対的なように見えますが、ワークキャンプでの間、彼らは絆を築きます。当初、Wolfhardが完全に捉えているCandlewickの態度には、ock笑がたくさんあります。しかし、物語の結論によって、キャンドルウィックは誠実さを示し、かつて人形だったピノキオとの出会いに続いて彼の変容を示しています。

3。狼男の規則（2020）

ボバートとしてのフィン・ウルフハルト

「Rules for Wearwolves」というタイトルの映画は、現在のところフルレングスの長編映画ではありませんが、長いバージョンが取り組んでいます。しかし、2020年に私たちが持っているのは、トロント国際映画祭でデビューした短編映画です。このプロダクションは、同じタイトルで2015年のストーリーからインスピレーションを得ています。

短い10分で、スリラーはWolfhardの能力の印象的な展示を提供し、2つの物語を使用して展開する物語を織ります。ターニャは、同時に強盗を通して私たちを導いていますが、ボバートは過去の経験を語り、ターニャの行動についての洞察を提供し、追加の文脈を提供します。物語は主に、家に侵入し、必要性を集め、迅速に去る思春期の狼男のバンドに焦点を当てています。

よりリラックスした明確な方法で：短編映画でのボバートのwolfhardの描写は、その中に深く根ざした統一と孤独のテーマと共鳴し、それは彼の最高の演技作品の一部を表しています。今後の長編映画がこのレベルの陰謀を維持し、Wolfhardが彼の役割を再現している場合、それはこれまでの彼の有望なキャリアのハイライトになる可能性があります。

2。IT（2017）

リッチー・トジエとしてのフィン・ウルフハルト

映画「It：第2章」では、WolfhardがFlashbacksに登場している間、最初の映画での彼のリッチーの描写は、観客が彼と若々しいアンサンブル全体を完全なアクションで目撃できるようにするため、より際立っています。 2017年の「It」の適応は、演技の急成長する才能を垣間見ることができます。これは、若いキャストの各メンバーがいつスターダムに立ち上がるかという問題です。

リッチーの彼の描写の中で、ウルフハルトはエネルギッシュな落ち着きのなさを示し、次の冒険、ミステリー、またはつながりの絶え間ない準備を示唆しています。彼のパフォーマンスは、まるで彼が物事を迅速に締めくくることを切望しているかのように、緊急感を伝えます。 Wolfhardは、リッチーを、彼の焦りと不満を公然と表現することに恥ずかしがらない人として効果的に描写しています。

Wolfhardはここで完全にキャストされています。

1。ストレンジャーシングス（2016-）

マイク・ウィーラーとしてのフィン・ウルフハルト

Finn Wolfhardのトップ映画とシリーズの編集は、ヒットショー「Stranger Things」なしでは全体ではありません。このショーは、Wolfhardに彼の大きな休憩を与えました。これは彼が長期間演じた役割、そして画面上の俳優としての彼の成長を美しく実証しました。

Netflixのヒットシリーズ「Stranger Things」は、これまでで最も成功した作品の1つです。 1980年代にインディアナ州の小さな町を舞台にしていますが、ダンジョン＆amp;ドラゴン。物語は、精神的な力、秘密の政府施設、さらには「逆さま」として知られる代替の次元などの要素で展開されます。

最初のエピソードでは、Wolfhardに描かれたMike Wheelerは、友人の失andを取り巻く謎を明らかにする青年期の憧れとして自分自身を紹介します。彼は、彼の近くに突然現れる神秘的な女の子に温かい歓迎を拡張します。シリーズを通して、マイクは、彼らの町と逆さまの領域全体を悩ませている謎を解読することに最も熱意を示しています。

ショーの初期のシーズンでは、Wolfhardはマイクをグループの最もオープンで好奇心が強く、衝動的に感情的なメンバーとして描写しています。その結果、これらの初期シーズンでの彼のパフォーマンスは、マイクが自分の感情をより隠し始めた後のシーズンと比較して、より表現力があり、騒々しいです。マイクが時間の経過とともに進化するにつれて、Wolfhardの演技も同様に進化し、彼が最初に見えるよりも複雑なキャラクターを作成できるようになりました。

Stranger Thingsはこれまでのフィンウルフハードの最高のプロジェクトです。

2025-04-29 01:09