ミュージカル『バック・トゥ・ザ・フューチャー』が完成するまでに10年以上かかった理由をボブ・ゲイルが解説

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バック・トゥ・ザ・ フューチャーは、公開後 40 年以上経ってもファンを魅了し続ける愛されている名作です。映画への熱意は舞台にも広がり、ミュージカル版は2020年にマンチェスターで初演されて以来人気を博し、その後ロンドンのウエストエンドでも上演され成功を収めた。現在、ブロードウェイでトニー賞に2 回ノミネートされたバック・トゥ・ザ・フューチャー： ザ・ ミュージカルは、ツアーで北米中の観客を興奮させています。

オリジナルのバック・トゥ・ザ・ フューチャー映画の共同脚本家であるボブ・ゲイルは、これまで舞台のために書いたことがなかったにもかかわらず、ミュージカルのために本を書きました。彼は物語を深く理解していたため、単にシーンごとに再現するのではなく、最初の映画の精神を捉えた舞台版を作成することができました。しかし、この愛されている物語を新しいブロードウェイ ミュージカルとして実現することは困難であることが判明し、その苦労はナセルのドキュメンタリー、ステージ上の未来: ブロードウェイ ミュージカルのメイキングで詳しく説明されています。

私は最近、ゲイルとバック・トゥ・ザ・ フューチャーがどのようにして大画面から舞台に躍り出たのかという驚くべき物語について話しました。それは驚くほど長いプロセスで、丸々 10 年かかりました。 – そして彼は、エンターテインメント業界について、そしてバック・トゥ・ザ・ フューチャーのファンが本当にどれほど情熱的であるかについて、非常に洞察力に富んだことをいくつか共有しました。さらに詳しく知りたい場合は、ステージ上の未来をチェックすることを強くお勧めします。これはデジタルで見つけることができます。さらに良いことに、米国ツアーがお近くの都市で開催される場合は、ミュージカルを生で視聴することもできます。

ミュージカル『バック・トゥ・ザ・フューチャー』の創世記

あなたが取り組んだストーリーがこれほどさまざまな形になるのを見るのは信じられないほどです。 バック・トゥ・ザ・フューチャー をミュージカル化するというアイデアのきっかけは何ですか?

ミュージカル『バック・トゥ・ザ・フューチャー』は思いがけず誕生しました。ボブ・ゼメキスと妻のレスリーは2005年にニューヨークにいて、 番組プロデューサーズを見ました。彼らが劇場を出るとき、 レスリーはバック・トゥ・ザ・ フューチャーは素晴らしい舞台ミュージカルになる可能性があると提案し、ボブもそれを検討する価値があることに同意しました。それから、彼らがカリフォルニアに戻ったとき、彼は私の意見を聞くために私に電話をかけました、ボブ・ゲイル。私はそのアイデアを歓迎し、さらに検討することを提案しました。

映画 3 作目を完成させて以来、人々は常に 4 作目についての質問を続けてきました。私たちの答えは常に、作成していないか、かなり強い拒否でした。第 3 部を「ジ・エンド」で終わらせたのは、これが最後の映画になるつもりだったからです。その後、マイケル・J・フォックスがパーキンソン病の診断を明らかにしたとき、 彼なしのバック・トゥ・ザ・ フューチャー映画は意味がないと悟りました。したがって、誰かがパート 4 について私に質問するたびに、私はそのことを指摘します。そして、彼らは通常、おそらく放っておくのが最善であることに気づきます。

オリジナルの 3 つの魅力を取り戻すのは難しいため、私たちは別の映画を作ることを避けましたが、過去の続編がそれを証明しています。アイデアを頻繁に再検討すると、通常、結果はそれほど良くなくなります。しかし、このプロジェクトは、最初の映画のストーリーをミュージカルとして再語るという新たな解釈を提供しました。これはリメイクを意図したものではありませんし、マイケル J. フォックスやクリストファー ロイドをキャスティングしようとしたわけではありません。現実的に考えてください。彼らは歌とダンスで知られているわけではありません。

ScreenRant: ミュージカルを書くのはこれが初めてでしたが、どのようにして始めたのですか?

ボブ ゲイルと脚本パートナーのボブ ゼメキスには、オリジナルの脚本に対する権利を所有しているという独特の利点がありました。脚本家ギルドは、オリジナルの脚本家が自分の作品を舞台に適応させることを管理できるようにします。これは、劇場版を自由に実験し、うまくいかなかったらプロジェクトを中止できることを意味しました。当時、「バック・トゥ・ザ・フューチャー」ミュージカルに対する強い需要はありませんでした。実際、その逆でした。

私たちが最初に計画を明らかにしたとき、私たちは多くの批判を受けました。多くの人が強い否定的な意見を表明し、それは悪いアイデアだと言い、私たちが愛されている映画から単に利益を得ようとしているだけだと非難しました。その反応は当然ですが、私たちのファンがこのシリーズとオリジナルのソース素材に対してどれほど情熱を持っているかに感謝しています。私たちの目標は、継続がバック・トゥ・ザ・フューチャーの品質に匹敵するものであることを保証することでした。中止することも簡単にできましたが、正しくやりたかったのです。

音楽には、オリジナルの映画の音楽を作曲したアラン・シルベストリと、アラニス・モリセットとの仕事で知られるグラミー賞受賞ソングライターのグレン・バラードを再起用しました。ボブ・ゼメキスがグレンを提案したのは、彼が以前にアランとボブとポーラー・エクスプレスでコラボレーションしたことがあったからです。私たちはミュージカルの方向性について話し合うために集まりました。私たちの目標は、古典的なアメリカのミュージカル – ロジャースとハマースタインを思い浮かべてください – のように感じられながらも現代的にアップデートされたものを作成することでした。私たちは印象的な舞台芸術と効果を使いたかったのですが、ショーの中心には、マイ フェア レディ、王様と私、サウンド オブ ミュージックのような時代を超越したミュージカルと同じような感情的な深さと心が必要でした。それが私たちが目指していた感情でした。

アランとグレンに会ってから約 3 週間後、彼らは曲をいくつか共有したいと私たちに連絡してきました。私たちは彼らが演奏した 3 ～ 4 曲に本当に感銘を受けました。それ以来進化していますが、それらは今でもショーの一部です。その後、私たちはエージェントにブロードウェイのプロデューサーとの面談を手配するよう依頼しました。しかし、私たちは常に懐疑的な見方に直面していました。プロデューサーは、なぜ私たちがミュージカルを成功させることができると考えたのかを尋ね、私たちの経験の不足を指摘しました。私たちはいつも、これまでミュージカルをやったことはありませんが、「バック・トゥ・ザ・フューチャー」 の制作に成功したと答えていました。

ブロードウェイのチームは私たちのクリエイティブな意見に興味を持ちませんでした。彼らは、私たちの作品の権利を購入して自分たちで制作し、私たちをただの観客にさせてくれと申し出ました。しかし、私たちは最初から最後までプロセス全体に関与することが重要であると感じました。

ステージへの長い10年の旅

ScreenRant は、音楽制作を軌道に乗せる際にチームが直面した課題について尋ねました。それらの困難についていくつか共有していただけますか?

当初、プロデューサーはアランとグレンがこれまでミュージカルに取り組んだことがないという理由で彼らを解雇し、そのためプロジェクトは中止になったと考えていました。しかし、ゴードン・バラードがバック・トゥ・ザ・ フューチャーの大ファンであるプロデューサーのコリン・ イングラムとゴースト・ザ・ ミュージカルの音楽を共同執筆し始めたとき、すべてが変わりました。コリンは私たちと一緒に仕事ができることに興奮し、すぐにそのアイデアを受け入れました。

私たちはコリンと素晴らしいミーティングをしました。彼はこのプロジェクトに前向きで、本当に興奮していました。イギリスのプロデューサーである彼はロンドンに強いコネクションを持っていたため、ニューヨークに比べてロンドンでのショーの上演がはるかに簡単でした。英国は映画バック・トゥ・ザ・フューチャー シリーズにとって重要な市場であったため、私たちはこのアプローチを気に入っていました。米国で伝統的に感謝祭の後に放映されるオズの魔法使と同じように、バック・トゥ・ザ・フューチャーはイギリスのボクシングデーの定番であり、そこにいたほぼ全員がその話を知っていました。英国でこのミュージカルを立ち上げることは、ほぼ完璧だと感じました。

私たちは監督を探し始めました。そしてコリンは、古典劇の革新的で型破りな解釈で有名になりつつあったジェイミー ロイドを提案しました。私たちは監督に何を求めているのかよくわかっていなかったので、彼のアイデアをしばらく検討しましたが、それらは私たちのビジョンとはまったく異なりました。彼はアランとグレン、あるいは彼らの音楽とは結びつきませんでした。このショーではよくあることですが、最終的には誰かを手放さなければなりませんでした。 [笑い] それで、監督探しを最初からやり直す必要がありました。

ScreenRant: 2 回目の試行をよりスムーズに進めるために、そこからどのような教訓を得ましたか?

ボブ ゲイル氏は、1980 年の夏に初めてバック トゥ ザ フューチャーのアイデアを思いつき、1990 年の夏までに 3 本の映画がすべて完成し、現在 3 本目が劇場で上映されていると説明しました。その後、2006 年 2 月にミュージカル化の開発を開始しました。しかし、10 年経ってもプロジェクトはあまり進んでいませんでした。監督も脚本家も見つからず、プロデューサーの契約も切れていました。

プロデューサーのグレン バラードは、私たちが書いている曲を誰も聞いたことがないことに気づき、それらを披露するための小さなコンサートを提案しました。 2016年か2017年に、私たちはノースハリウッドの会場で「Power Love」や「Back in Time」を含む8曲か9曲を演奏しました。私たちはバック・トゥ・ザ・フューチャーとミュージカル劇場の熱心なファン約 80 名を招待し、映画のスチール写真を見せて、曲がストーリーにどのように適合するかを説明しました。観客はとても気に入ってくれました!

コリン・イングラムは私たちが必要としているものを理解し、すぐにアメリカ人監督と仕事をしたいと考えました。数か月後、彼は私に、ユーリンタウンでトニー賞を受賞し、古典的なアメリカのミュージカルのリバイバル作品を数多く監督して成功を収めたジョン・ランドーを紹介してくれました。グレンと私はジョンに会ったが、彼はすぐに私たちに感銘を与えた。私たちは彼を雇用しました、そしてそれは私たちが下すことができる最善の決断でした – 彼はその仕事に完璧で、すべてが素晴らしくうまくいきました。

私たちは当初、2015 年の 30 周年までに番組を運営したいと考えていましたが、それは実現できませんでした。 35周年を機にようやく立ち上げましたが、新型コロナウイルス感染症のパンデミックにより閉店を余儀なくされました。ありがたいことに、私たちはそれを 2021 年に復活させました。その間の数年間でテクノロジーを大幅にアップグレードすることができ、デロリアンが実際に時速 130 マイルで走行しているかのように感じる素晴らしいステージ イリュージョンを作成することができました。私たちの技術チームは、すべてが機能するよう尽力して​​くれました。

ボブと私は、バック トゥ ザ フューチャーをステージに上げることに関わった全員の情熱にとても感動しました。彼らは全員この映画の大ファンであり、それは彼らがこの映画を正当に評価しようと決意していることを意味していました。誰もが最高の作品を持ち寄り、個人的なプライドを脇に置いて、見事にコラボレーションしました。それは本当に素晴らしいクリエイティブな経験でした。誰もが体験できることを願っています。

バック・トゥ・ザ・フューチャーがボブ・ゲイルにミュージカルの演出について教えたこと

『バック・トゥ・ザ・フューチャー』のストーリーとステージ上のデロリアンを見ることは、舞台裏のドキュメンタリーとして十分説得力があります。しかし、あなたは映画のために行ったインタビューから何を学びましたか?関係者全員と話をすることで、この番組がどのように制作されたかについて新たな洞察が得られましたか?

乗組員から、これまで知らなかった興味深い話をいくつか聞きました。 （笑）しかしこのドキュメンタリーは、ブロードウェイミュージカルを上演することがいかに難しいかを本当に示しています。映画を作るのは大変ですが、生の劇場ショー、特にこれほど大規模なショーはさらに困難です。非常に少数のキャストで作業している場合を除き、これは大仕事です。

本当に驚いたのは、私たちが受け取った否定的な反応でした。私が最初に妻とこのことについて話し合ったとき、妻は人々が私たちと一緒に働きたがるだろうと確信していました。私たちはそうではないことにショックを受けました。まるで非常に高級なクラブに侵入しようとしているように感じました。ブロードウェイは、同じ作曲家、脚本家、演出家がショー間を移動しながら、同じおなじみの顔ぶれで運営されているようです。彼らは私たちのようなハリウッドからの部外者を歓迎していないようで、私たちは彼らの確立されたシステムを破壊するものと見なしていました。

それで、最終的には本を書くことになったのですが、それは素晴らしいですね！それを書くのはあなたにとってまったく新しい経験でしたか？

私は自分で脚本を書こうと決心しました。ミュージカル演劇についてすべてを知っていたジョン・ランドーのおかげで、私はミュージカル演劇の脚本について多くのことを学びました。何が違うのか、何に注力する必要があるのか​​。時計塔の落雷の時間など、重要な詳細を伝える必要がある場合、最初はそれを歌詞に含めようとしました。しかしジョンは、登場人物に直接それを述べさせたほうが良いと指摘した。彼は、聴衆は音楽を楽しみながら常に歌詞に集中しているとは限らないため、その方法で配信された情報を覚えている可能性が高いと説明しました。

あるとき、彼が私の台本に目を通していて、マーティの服装について私を止めたのを覚えています。彼は言い​​ました、「ボブ、マーティが変わっていくことを見せる必要があります。」彼をあるシーンから次のシーンまで違う衣装で登場させることはできません。彼は実際にステージを降りて着替える必要があります。」それは本当に単純なことですが、細部への注意がどれほど重要であるかを教えてくれました。正直に言うと、映画制作について学ばなければならないことがたくさんありましたが、彼の指導のおかげですぐに理解できました。

ScreenRant はミュージカルバック・トゥ・ザ・フューチャーについて質問し、古典的な物語に新たな解釈を加えているので楽しいと指摘しました。彼らは、元のプロットに加えられた変更の背後にある理由や、ミュージカルがどのように構成されているかについて興味を持っていました。

ボブ・ゲイル氏は、重要な目標は、観客が単に家で映画をもう一度見たほうが良かったと感じないようにすることだと説明しました。ステージショーは映画の単なるコピーであってはなりません。ライブ パフォーマンスとして効果的に機能するように調整する必要がありました。

最初にカットしなければならなかったものの 1 つは、スケートボードのチェイスでした。それは舞台ではうまくいきません。主演俳優がそれをやる必要があり、スタントマンを使うことはできません。マーティ・マクフライのように演技できて、面白くて、歌って踊れる人が必要だったのですが、彼らにスケートボードのスタントもお願いするのはリスクが高すぎました。毎晩、彼は転倒して怪我をし、数週間演奏できなくなる可能性が本当にありました。それは悪いアイデアだったので、実際にスケートボードを持っていなくても、イリュージョンを使用してスケートボードの印象を与え、ランチルームでの追跡に置き換えました。

ショッピングモールでのテロリストとの追跡シーンは機能しません。1 台の移動車両、デロリアンだけでは実現不可能であり、私たちはそこに焦点を当てたかったのです。私たちは、テロリストがドクに危害を加えるのではなく、プルトニウム被曝の影響で彼が倒れると判断しました。同様の劇的な効果が得られます。このため、マーティはデロリアンで助けを求めて競争することになり、意図せず時速 130 マイルに達してしまいます。私たちは常に舞台作品にうまく変換できるシーンを目指していました。そして、このアイデアはその目標にぴったりでした。

私たちが考え出した最も素晴らしいことの 1 つは、時間表示の処理方法でした。本当はビデオスクリーンを使いたくなかったのです。それだと、ただ別の映画になってしまうでしょう。それで、私は古いナイトライダーショーを思い出しました。車は話すことができた。私たちはデロリアンにも話をさせることに決め、ブラウン博士はそれを実現するためにいくつかの音声起動回路を発明しました。見事に機能しました！たとえば、ドクは「独立宣言の署名を見たいですか?」と尋ねます。そしてマイクに向かって「1776年7月4日」という日付を話すと、デロリアンは即座に「1776年7月4日」と答える。 Siri に少し似た音になり、素晴らしいです。私たちはそのようなことをたくさん行いましたが、観客が見たり聞いたりすることを期待していたことをそのまま再現しました。

ScreenRant は、すでに映画に使われている曲ではなく、このミュージカルのために特別に書かれたお気に入りの曲があるかどうかを尋ねました。

ボブ・ゲイルは、ドク・ブラウンに「For the Dreamers」という曲があると説明しました。これはクリエイティブであることの喜びを歌ったシンプルなソロ パフォーマンスで、ゲイルはこの曲を魅力的なバックストーリーを持つ美しい曲だと説明しています。

グレン バラードから電話があり、元々はドク ブラウンというキャラクターのために書いた曲を持ってきました。彼はそれが私たちのミュージカルに最適だと感じましたが、どこに当てはまるかはわかりませんでした。彼の歌うのを聞いて、すぐに感動しました。私たちはジョン・ランドのためにこの曲を演奏し、全員が素晴らしいと同意しましたが、この曲にふさわしい注目を与えるために第 2 幕を作り直す必要がありました。

私たちはいくつかの課題を解決し、最終的に解決策を見つけました。それがミュージカル劇場の素晴らしいところです。毎晩観客の前でパフォーマンスをすることができ、何がうまくいき、何がうまくいかないのかがすぐにわかります。これは映画の試写会に似ていますが、変更に費用のかかる再撮影が必要となる映画とは異なり、劇場では公演中に即座に調整を行うことができます。

Amazon Prime Video、Apple TV、YouTube、Fandango at Home などのプラットフォームで、舞台裏のドキュメンタリー「A Future on Stage: The Making of a Broadway Musical」をレンタルまたは購入できるようになりました。さらに、バック トゥ ザ フューチャー: ミュージカルは全米ツアーを継続しており、チケットは現在購入可能です。

2026-04-16 17:39