コメディアンの「ライオン・キング」ジョークで2,700万ドルの訴訟に

by

コメディアンがライオン・ キングの有名な曲についてジョークを言った後、2,700万ドルの訴訟に直面しています。驚いたことに、この訴訟はディズニー側からのものではない。

南アフリカのコメディアン、ラーンモア・ジョナシが、「サークル・オブ・ライフ」のズールー語ボーカルを作曲したグラミー賞受賞作曲家レボハン・モラケからの訴訟に直面している。この訴訟は、ジョナシがポッドキャストで聖歌の誤った翻訳をしたというジョークに端を発している。

2 月にポッドキャスト One54 Africa に出演した際、ジョナシはホストがチャントを披露したことに反応し、意味がないと一蹴した。さらに彼は、この聖歌を自分で歌った後、ふざけて自分なりの解釈を披露し、「見て、ライオンがいるよ！ なんてことだ！」という意味になるのではないかと冗談を言った。

私はこの事件を追ってきましたが、これはかなり深刻な主張です。ミュージシャンのモラケは、ズールー語の歌詞の誤訳が彼のキャリアに大きな損害を与えたとして、ジョナシを訴えている。どうやら、この翻訳は、冗談やちょっとした冗談のようなコメディーパフォーマンスの一部として提供されたのではなく、代わりに歌詞の純粋な事実の表現として提示されたようですが、モラケはこれに異議を唱え、自分の作品を誤って伝えていると感じています。

訴状によると、被告は冗談としてこの供述を行ったわけではない。むしろ、彼らはあたかもそれが真実であるかのように振る舞い、注目を集めて（モラケの）仕事をからかっているように見えました。

2,700万ドルの訴訟では、この誤訳は非常に不快なものであり、一部のソーシャルメディアユーザーは幼少期の思い出に悪影響を及ぼしたと主張している。

モラケ氏は訴訟の中で、有名な「ナンツ・インゴンヤマ・バギティ・ババ」という聖歌は、実際には「万国王万歳、我々全員が王の前にひれ伏す」という意味であると主張している。

訴状は、この聖歌は「サークル・オブ・ライフ」という曲以外で聞かれた場合でも、南アフリカの伝統にルーツを持つ独特のアフリカの声表現であると主張している。

映画ファンとして、私はたくさんの誤解を見てきましたが、これはかなり奇妙です。どうやら、ジョナシはモラケと聖歌について話し合ったことを認めたらしい。そしてこれを理解してください – 彼は自分の誤訳はすべて単なる冗談だったと主張しています!正直、とても悪い言い訳のように感じますが、彼はそう言っています。

私は、コメディーは議論のきっかけになることがよくあること、そして今注目を集めている人々にそれを知らせる絶好の機会であることを説明しました。私は彼にそれに関するビデオの作成を手伝いたいと申し出さえしました。正直に言うと、すべてに隠された層があるとは知りませんでした。

彼は現在、自身に対する訴訟は不当だと主張し、弁護費用を支払うためにGoFundMeを通じて資金を集めている。

ジョナシさんは3月24日火曜日、ステージでコメディショーを行っているときに訴訟書類を受け取った。

制作されずに失われたディズニーのアニメーション映画

ロジャー・ラビットを発見したのは誰ですか

1988 年の映画誰がロジャー ラビットをフレーム化したが大成功した後、ロジャー ラビット: トゥーン 小隊と呼ばれる続編の計画が始まりました。それは、第二次世界大戦中の軍隊での勤務期間を含む、ロジャー・ラビットの幼少期を示していたでしょう。しかし、当初プロデューサーを務めていたスティーブン・スピルバーグはシンドラーのリストを監督した後、プロジェクトを降板しました。数年後の 1997 年に、 このアイデアはロジャー ラビットを発見した人として再検討され、ロジャーがハリウッドとブロードウェイでスターになることに焦点を当てた新しいストーリーが描かれました。アニメーション スタイルを組み合わせてテスト映像が作成されたにもかかわらず、ディズニーは満足せず、最終的に映画はキャンセルされました。

無題のナイトメア・ビフォア・クリスマス続編

2000 年代初頭、ディズニーは 1993 年のストップモーションの古典であるナイトメア・ビフォア・ クリスマスの CGI 続編を作成する可能性を模索しました。しかし、映画のクリエイターであるティム・バートンは、オリジナルの独自の品質を維持したいと考えて、プロジェクトをキャンセルするよう説得しました。代わりに、物語の直接の続きが、カプコンのビデオ ゲームナイトメア ビフォア クリスマス: ウーギーズ リベンジとして 2004 年にリリースされました。ヘンリー・セリック監督は最近、前日譚のアイデアについて言及したが、それ以来、彼とティム・バートンはそれ以上の映画を製作しないことを決定した。

白鳥の湖

1990 年代初頭、ディズニーは、古典的なプリンセス映画の方式に完全に適合する、有名なバレエ白鳥の湖に基づいたアニメーション映画の制作を計画しました。しかし、ディズニーの元アニメーターであるリチャード・リッチが 1986 年にディズニーを去った後、すでに白鳥のプリンセスという自身の映画を制作していることを発見したため、彼らはプロジェクトを断念しました。 1994 年にニュー・ライン・シネマによって公開された白鳥のプリンセスは劇場での興行成績は良くありませんでしたが、後にホームビデオを通じて熱心なファンベースを獲得しました。

ドン・キホーテ

私はディズニーが何度も何度もドン・キホーテのアニメーション映画を作ろうとしているという事実にいつも魅了されてきました。プロジェクトは 1940 年代に遡りますが、ピノキオとファンタジアが期待したほどの成績を収められなかったため、戦争に重点を置く必要があったため、プロジェクトは棚上げされました。彼らは 50 年代にこのアイデアを再考し、別のアニメーション スタイルが機能するのではないかと考えましたが、それでもまとまりませんでした。その後、2000 年代初頭にもう一度試みましたが、ストーリーがディズニーの観客にとって大人すぎると判断されました。本当に残念です。ディズニーのドン・キホーテはきっと素晴らしいものになると思います！

火星のプリンセス

1990 年代初頭、ディズニーはエドガー ライス バローズの古典小説にインスピレーションを得た、火星のプリンセスと呼ばれるアニメーション SF 映画の開発を開始しました。当時ディズニーのCEOだったジェフリー・カッツェンバーグはどうしてもこの映画を作りたくて、ロン・クレメンツ監督とジョン・マスカー監督にオファーしたが、彼らは断った。ほぼ20年後の2012年、ディズニーはジョン・ カーターと呼ばれる実写版を公開しましたが、劇場では成功しませんでした。

太陽の王国

陽気でペースの速い皇帝の新しいグルーヴが登場する前に、ディズニーは実際には非常に異なるものに取り組んでいました。元々はKingdom of the Sunと呼ばれていましたが、信じてください、それはもっと暗く、より野心的なプロジェクトでした。王子と貧乏人の物語と、文字通り太陽を消したい悪役イズマが登場する本格的なミュージカルを考えてみましょう。オーウェン・ウィルソンがパチャの声を担当することも決まっており、スティングが音楽を作曲していた。残念なことに、初期のテストスクリーニングの結果が良くなかったため、完全に見直しが必要になりました。彼らは音楽要素のほとんどを削除しましたが、ありがたいことに、アーサ・キットの曲「スナッフ・アウト・ザ・ライト」は、映画の最終カットにはなりませんでしたが、最終的にサウンドトラックに収録されました。それはあり得ることを垣間見る興味深いものです。

ティンカー・ベルと信念の指輪

ディズニーが 2008 年にティンカー ベル映画を公開する前に、ティンカー ベルと信念の指輪と呼ばれる別の映画が制作されていました。惜しくも亡くなったブリタニー・マーフィーがティンカー・ベルの声を務める予定だった。 2007年に公開予定のこの映画は、ティンカー・ベルとピーター・パンがどのように出会ったかを描くはずだった。ディズニーは 2000 年代半ばに初期のプレビューと予告編をいくつか公開しましたが、最終的にプロジェクトは大幅に変更されました。クリエイティブな意見の相違、金銭の問題、そしてディズニーの従来の 2D アニメーションから 3D アニメーションへの移行により、映画は完全に再考されました。

野生のものがいる場所

スパイク・ジョーンズがモーリス・センダックの野生動物たちのいるところを実写で実現する前に、ディズニーは実際に 80 年代初頭にアニメーション版を検討していました。最近知ったのですが、1983年にアニメーターのグレン・キーンとジョン・ラセターがマックスのワイルドな部屋を紹介する短いテストフィルムを制作したそうです。興味深いのは、彼らが古典的な手描きアニメーションと非常に初期の 3D テクニックをブレンドする実験を行っていたことです。悲しいことに、長編映画のアイデアは見送られました。その主な理由は、短編を長編映画に拡張するには技術的に難しすぎ、費用がかかりすぎるためです。

巨大

2015 年のディズニーの D23 Expo で発表された当初、ギガンティック は、インマという名前の巨大な女の子と友達になるスペインの少年を描いた魅力的なコンピューター アニメーション映画になる予定でした。この物語は「ジャックと豆の木」にインスピレーションを得たもので、雲の中の隠された世界が関係しており、アナと雪の女王のクリエイターによる音楽が使用される予定でした。しかし、映画は何度か延期に見舞われ、最終的には方向性に関する意見の相違により2017年に中止となった。このプロジェクトは現在中断されており、復活の予定はありませんが、ディズニーのズートピアでは、映画への微妙なうなずきがイースターエッグとして表示されます。

おもちゃの国の女の子たち

1955 年、ウォルト ディズニーは当初、人気のあるクリスマスの物語であるおもちゃの国のベイブスに基づいたアニメーション映画を制作することを計画していました。しかし、プロジェクトは遅れに直面し、後に実写映画に変更されました。アネット・ファニセロ主演のディズニーのトイランドのベイブスは 1961 年に公開され、ディズニー初の長編実写ミュージカルとなりました。

デュファス

1980年代後半、ディズニーはJ.D. サリンジャーのライ麦畑でつかまえてをベースに、ジャーマン・シェパードが話したり歌うというユニークなひねりを加えたアニメーション映画の制作を検討しました。彼らは作詞家のハワード・アシュマンに、 仮題デュファスというこの映画のために曲を書くよう依頼したこともあった。残念ながら、ディズニーはサリンジャーからこの物語の権利を確保できず、プロジェクトは最終的に放棄されました。

マシャム夫人の休息

1980 年代半ば、ディズニーのアニメーター、ジョー ヘイルは、T.ホワイトの 1946 年の小説。物語は、ジョナサン・ スウィフトのガリバー旅行記で知られるミニチュアの人々であるリリピューシャンのグループと友達になる若い孤児を中心とする予定でした。ロイ・E・ディズニーはこのプロジェクトに熱心だったが、当時のCEOマイケル・アイズナーが承認せず、映画は中止された。現在、ディズニーのアニメーター、アンドレアス・デジャによる初期のコンセプトアートとキャラクターデザインをオンラインで見つけることができ、当時の様子を垣間見ることができます。

エルフの王

ディズニーは、フィリップ K. ディックの 1953 年の短編小説に基づいて、キング・オブ・ザ・エルフ という 3D アニメーション映画を計画しました。この物語は、ミシシッピデルタのエルフのグループが、トロールから人間を救出した後、人間を王として戴冠させるというものです。この映画は Brother Bear のチームによって製作される予定でした。しかし、2008 年に最初の開発が開始され、2009 年に一時中断された後、ストーリーラインに問題があったため、プロジェクトは最終的に 2012 年に中止されました。

イモリ

2008 年にディズニーは、ピクサーがニュート という映画を開発していることを明らかにしました。絶滅危惧種に指定されている2匹のアオアシイモリ（オスとメス）が、最初はお互いに好きではなかったものの、一緒に旅をするうちに心を通わせ始めるというストーリーだった。この映画は 2011 年か 2012 年頃に公開される予定で、小さなイモリの彫刻が実際にピクサーのブレイブに隠れたディテールとして登場しました。しかし、最終的には、ストーリーがブルー スカイ スタジオの 2011 年の映画リオとあまりにも似ていたため、このプロジェクトは中止されました。

私の人々 (別名「少数の良い幽霊」)

2000 年代初頭、ディズニーはアパラチア山脈の敵対する家族の若い恋人たちの物語を描いたアニメーション映画を開発しました。彼らは、魅惑的な民芸人形に助けを求めるつもりでした。かつてマイ・ピープルズ またはア・フュー・グッド・ゴーストと呼ばれていたこの映画は、ドリー・パートン、リリー・トムリン、ハル・ホルブルックが主演し、伝統的なアニメーションとCGIを融合させ、すべてブルーグラスのサウンドトラックに合わせて作られていました。悲しいことに、ディズニーがより商業的に有望なチキン・ リトルに焦点を当てたかったため、伝えられるところによると、このプロジェクトは2003年末に中止されました。しかし、2007 年の映画ミート・ザ・ロビンソンでは、民俗人形のキャラクターがごく短時間、ほとんど目立たないように登場しました。

2026-03-28 00:58