常に4番目の壁を壊すトップ10メタテレビ番組

4番目の壁のアイデアを認識するかもしれません – 視聴者をステージまたは画面上の文字から分離するこの目に見えない境界。通常、ショーはこの格差を維持し、視聴者が単純に観察できるようにします。しかし、一部のプロダクションは、このコンセプトで遊ぶことを楽しんでおり、多くの場合、4番目の壁を壊し、観客を認め、彼らが見ているのは単なるパフォーマンスであることを示唆しています。この自己認識は、メタテレビ番組を、エンターテインメント業界でユニークで革新的で、破壊的で、信じられないほど楽しい製品として際立っています。

私がこの独特のシリーズを掘り下げているとき、それ自体が作品、テレビの比es、キャラクター、プロットライン、舞台裏の職員、そして時にはその聴衆の風刺が自己認識のテレビ番組としてそれを設定します。カメラと直接関与するキャラクターの4番目の壁の頻繁な休憩は、作家による物語構造のユーモラスで思考を刺激する探索として機能し、ストーリーテリング自体の本質に光を当てます。

メタテレビの最初のインスタンスのいくつかの中には、「Monty PythonのFlying Circus」は、あらゆる種類の期待を一貫して無視したシリーズを見つけます。 Bruce WillisとCybill Shepherdが主演する80年代のプログラムである「Moonlighting」は、それほど遅れていません。ただし、それに続いて他にも多くのショーがあることに注意することが重要です。

このリストの10のタイトルは、メタテレビのマスターと4番目の壁の絶え間ない壊れたものです。

10
「超自然」(2005 – 2020年)

超自然的なサムとディーン・ウィンチェスターの冒険は、単純なアイデアから始まります – 悪魔や他の悪意のある存在と戦い、長い間失われた父親を見つけることができます。しかし、最初は毎週のモンスターをフィーチャーしたハードエッジのシリーズのように見えたものは、すぐに天使、悪魔、異なる領域、さらには神の存在を含む広大な神話に変わります。印象的な15シーズンのスパンを通して、ショーは旅行記から、運命と親族のテーマを掘り下げる複雑なストーリーラインで満たされた抜本的な物語への移行を受けます。

不条理で面白いファンタジーのハイジンク

ショー「Supernatural」は、その機知に富んだ自己言及的なユーモアでよく知られています。興味深いことに、ウィンチェスター兄弟は実際の俳優に遭遇し、ショーに関連するファンの慣習に出席し、文字通りの意味で自分のプログラムの作家と衝突しました。このメタの側面を紹介する記憶に残るエピソードの1つは、「フランスの間違い」です(シーズン6、エピソード15)。このエピソードでは、サムとディーンは現実に運ばれ、そこでジャレッド・パダレッキとジェンセン・アクレスになり、俳優がテレビで自分自身を描いています。見当識障害、自己認識、および状況の全体的な不条理は、忘れがたい体験になります。

9
「シェ・ハルク:法律の弁護士」(2022年)

she-hulk:callの弁護士は、ブルースバナーと家族のつながりを彼のいとことして共有し、同様のガンマ強度の強さを持っているジェニファー・ウォルターズとマーベル愛好家を提示します。ブルースからの意図しない輸血に続いて、ウォルターズは彼女とは異なり、彼女とは異なり、元のキャラクターの特性を維持しています。このシリーズは、彼女の法律職業のバランスとスーパーヒーローの冒険に続きます。

リーガルサスでメタマーベル

1)シリーズの固有の自己認識は、その基礎に深く染み込んでいます。形を整えると、ジェンのキャラクターは、緑の肌のスーパーヒーローのペルソナによって影を落とされ、頻繁に観客に話しかけ、マーベルシネマティックユニバース(MCU)の本質について議論します。 「This Story Is This?」というタイトルの最終エピソードで傑出したシーンが発生し、Tatiana Maslanyのキャラクターがショーを終了し、Marvel StudiosのKevin FeigeのAI表現に立ち向かうためにディズニー+プラットフォームに挑戦します。この大胆で機知に富んだ操作は、マーベルプロダクションとスーパーヒーローのジャンル全体の両方で慣習的な自己言及的ユーモアの特徴です。

8
「ドクター・フー」(1963 – 現在)

長年にわたり、ドクター・フーは、警察が使用する英国の電話ブースに似たTardisと呼ばれる、単純な船の時間と空間を越えて航海する医師として知られている、単に医師として知られる外国地球外旅行の有名な物語として際立っています。遠く離れた惑星から歴史的な時代まで、代替の現実まで、医師は、彼らの不動の人間の味方を伴って、それをすべて通り抜けます。新しいシーズンごとに、彼らはますます多目的で興味をそそられるようになります。

ジャンルの時代を超越した再発明

長い間、人気のサイエンスフィクションショーは、多数のメタナラティブな側面を組み込むことで知られています。さまざまなバージョンで医師を描写するキャラクターは、カメラに向かってウィンキングや口頭で予算の制限について言及するなどのアクションを使用して、シリーズ内の重要性を頻繁に示唆しています。このプラクティスは、最近のエピソードでより顕著になり、時折キャラクターでさえ視聴者に直接話しかけています。たとえば、マット・スミスの第11の医師は想像力豊かな環境について興味をそそる発言をしましたが、ピーター・カパルディの12番目の医師はファンに「ブートストラップパラドックス」の概念を説明しました。

7
「Sex and the City」(1998 – 2004)

魅力的なニューヨーク市の活気に満ちた環境では、sex and the Cityは、30代と40代の間に愛、キャリア、友情をナビゲートする際に、4人の女性の生活に続きます。コラムニストのキャリー・ブラッドショーはシリーズを語り、デートと関係に関する彼女の洞察を共有しながら、友人のサマンサ、シャーロット、ミランダの経験と絡み合っています。

キャリーの質問、あなたの意見

女性の友情と親密さの先駆的な描写で注目に値する、sex and the Cityは、キャリーの聴衆との継続的な対話を特徴とすることで、同様のテーマを持つ他のショーと区別します。彼女のナレーションを介して、サラジェシカパーカーの魅惑的なキャラクターは、4番目の壁に微妙に違反し、まるで日記のエントリを書いているかのように話します。彼女のコラムの重要な質問のそれぞれは、エピソードの物語の進行に大きく影響します。これらの内省的な瞬間は、視聴者に彼女の私生活を垣間見ることができ、時には重要な人生の選択に続いて、彼女はカメラを直接目にし、私たちが彼女の旅で腹心者のように感じさせます。

6
’30 Rock ‘(2006 – 2013)

30 Rockは、TGSとTracy Jordanという名前の架空のコメディシリーズに関する洞察に満ちた舞台裏の視点を提示します。ティナ・フェイは、キャストと乗組員の管理、有名人のペルソナ、コーポレートテレビ政治、そして彼女自身の私生活のナビゲートの課題をジャグリングする専用のヘッドライターであるリズ・レモンを描いています。壁のユーモアと鋭い対話により、このショーはテレビの世界とメディアの風景の噛み付く風刺として機能します。 Tracy MorganとAlec Baldwinは、それぞれの役割で傑出したパフォーマンスを提供します。

4番目の壁をブルドーズします

献身的なファンとして、「30 Rock」という天才のようなものは何もないと思います。ティナ・フェイのキャラクターであるリズ・レモンは、しばしば私たちの視聴者に直接話し、容赦なく彼らのネットワークであるNBCを風刺します。ハリウッドの要素の似顔絵の描写と相まって、この一貫したメタ構成は、自己言及的なユーモアを高く評価する人々のための金鉱になります。

際立っているエピソードの1つは、ケネスのページがショーのクレジットを見ることができることを明らかにし、テレビ形式自体をふざけてock笑することです。別の忘れられない瞬間は、リズが彼女の周りに騒乱が続くにつれて撮影を続けるために乗組員に命じたときに起こります。

それ自体の存在を笑う「30ロック」の大胆さは、これまでに生産された最もメタショーの1つとしての評判を固めるものです。

5
「Malcolm in the Middle」(2000 – 2006)

真ん中の子供として生きることは挑戦的ですが、フランキー・ムニズのキャラクターマルコムにとって、それは生きている地獄のようなものです。テレビシリーズ「Malcolm in the Middle」は、Wilkersonファミリーの異常な機能不全の生活をユーモラスに描写する大切なシットコムであり、各メンバーは次のメンバーよりも独特です。天才レベルの知性を持っているが社会的に厄介なティーンエイジャーであるマルコムは、神経質な母親、無知な父親、予測不可能で野生の3人の兄弟で満たされた彼の家庭生活の激動の旋風をナビゲートします。

破壊的な家族のドラマ

デビューから、「Malcolm in the Middle」は、典型的なシットコムの慣習を順守しないことで際立っています。たとえば、マルコムはしばしば、機知に富んだ解説や母親が聴衆を認めて行動を中断し、思慮深く作られた芸術作品に従事していることを強調しています。そのメタの性質のユーモラスな例は、マルコムがシーズン4で再実行に巻き込まれ、ショーの本物の自己認識のユーモアを具体化することを冗談を言うときです。

4
「コミュニティ」(2009 – 2015)

グリーンデールコミュニティカレッジは、独特の教育機関として際立っています。それは、最もありそうもない状況の下で結合するさまざまな学生団体を集め、シリーズコミュニティは、研究グループを形成するこれらの個人のいくつかに焦点を当てています。心にはジェフ・ウィンガーが描かれているジェフ・ウィンガーが描かれています。ジョエル・マクヘイルは、法律の学位が詐欺としてさらされたときに教育に再び入らなければならないカリスマ的な弁護士です。彼と並んで、野心的な学生であるアニー、アベド、ポップカルチャー愛好家、予測不可能なピアスがいます。

自己認識ポップカルチャーの混乱

情熱的な映画愛好家として、私はコミュニティの首謀者であるダン・ハーモンの独創的な創造性に驚嘆しざるを得ません。このショーは、テレビの慣習がうれしそうにひっくり返され、裏返しになっている魔法の遊び場のようなものです!バトルフィールドペイントボールからストップモーションアニメーションまで、それは楽しいジェットコースターに乗っています。

しかし、このシリーズを本当に際立たせているのは、ダニー・プディが見事に演じたアベドのキャラクターです。映画やテレビ番組に対する彼の注目に値する愛で、彼はシットコムの決まり文句や比esを巧みに導き、しばしば各エピソードで一時停止して、それらについて私たちを啓発します。

たとえば、シーズン3の興味深いエピソード「Remedial Chaos Theory」を覚えていますか? 1人のメンバーが沈黙したとき、研究グループへの波及効果を掘り下げました。このエピソードでは、アベドは「最も暗いタイムライン」についての彼の独白で私たちを魅了しました。これは、ファンが4番目の壁を破る輝きを応援していたメタの瞬間です。

3
「私たちが影ですること」(2019 – 現在)

2014年のockmentary映画「What We We Do In The Shadows 」に基づいて、物語は4人の古代の吸血鬼のルームメイト、Nandor、Laszlo、Nadja、Colin Robinsonを中心に展開しています。彼らはスタテン島での生活の課題に対処するよう努めている一方で、彼らの昔ながらの方法は、市議会の会議に出席したり、ナイトクラブに挑戦するなどの現代の出来事と衝突します。

テレビの吸血鬼は彼らのメタの存在を祝います

「私たちが影ですること」では、永遠の吸血鬼のようなキャラクターがカメラの乗組員を頻繁に認め、マーク・プロックはまっすぐな顔で機知に富んだ独白を届けます。このショーは、比phor的なテーマの楽しい探求を提供するだけでなく、4番目の壁を巧みに壊し、ファンタジーと現実のユニークなブレンドを作成します。ユーモアは鋭く、キャストは非常に才能があり、執筆は魅力的です。

2
「Fleabag」(2016 – 2019)

Phoebe Waller-BridgeのFleabagは、ダークユーモアのレンズを通して、損失、愛情、および人間の状態の複雑さを掘り下げる素晴らしい2シーズンシリーズです。ロンドンに拠点を置く、壊滅的な個人的な出来事の影響に対処し、カフェを管理するという課題をジャグリングし、乱れた家族のダイナミクスをナビゲートしながら、疑わしいロマンチックな出会いに絡み合っていることに気づいた主人公を中心に展開しています。

私たち全員に話す告白

シリーズfleabagでは、メインキャラクターは頻繁に観客と珍しいが魅力的な方法でコミュニケーションを取り、しばしば個人的な洞察、ユーモラスなコメント、厄介な考えを共有します。この直接のアドレスは、視聴者との独自のつながりを作成します。特に、セカンドシーズン中、彼女は「ホットプリースト」(アンドリュースコット)との緊張したロマンチックな瞬間に4番目の壁を壊します。

1
「オフィス」(2005 – 2013)

例外的なモックメンタリースタイルのシットコム、The Officeは、Dunder Mifflin Paper Companyのスクラントン支店の普通の生活をユニークに垣間見ることができます。ここで、従業員は、ユーモラスでありながら関係のある方法で、企業の役割の日常的な課題に取り組んでいます。マイケル・スコット、バンブリング、時には不快な地域マネージャー、ジム、パム、ドワイト、オスカー、ケビンなどのキャラクターは、この一見普通の環境に深みを加える説得力のある対人ドラマと厄介な交換に従事しています。

厄介なコメディとユーモアを知る

オフィスは、その有名な米国と英国の両方の反復で、模擬ジャンルの君主として挑戦されていません。そのユニークなスタイルには、カメラの乗組員に対処するキャラクターがあり、ジムの自己意識の肩をすくめたり、伝説のレンズへの激しい視線などの瞬間を作ります。マイケル・スコットの能力を投影し、承認を勝ち取ることへの熱意は、しばしば第4壁のユーモラスな違反をもたらします。スティーブ・カレルがシリーズから出発したときに感動的なシーンを忘れることができる例を引用するために、心からのさようならを渡して、「これは私の胸からこれを取り除くのはとても気持ちがいい」と言った。

2025-04-28 00:34