2025 年のベスト アルバム: レディー ガガ、ジャスティン ビーバー、バッド バニーなど

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Spotify Wrapped が終了し、みんなの視聴習慣が見えてきたので、2025 年の真に傑出したアルバム、つまり今年のベスト リリースについて話し合う時が来ました。

2025 年は、1 月 5 日にリリースされた Bad Bunny のアルバムDebí Tirar Más Fotos で素晴らしいスタートを切りました。彼は年間を通じて信じられないほどの成功を収め続け、2026 年のスーパーボウルのハーフタイムショーでのパフォーマンスで最高潮に達し、テイラー・スウィフトを超えて世界中で Spotify で最もストリーミングされたアーティストになりました。

年間を通じて、Clipse や Justin Bieber など、いくつかのアーティストが印象的な復活を遂げました。サブリナ・カーペンターは、2024 年のアルバムショート・アンド・スウィートの続編をリリースすることで成功を続けました。タイラー・チルダースのカントリー・サウンドからザ・1975のロック・スタイルまで、さまざまな新しい音楽が登場した今年は、あらゆる音楽ファンに何かを提供しました。

スクロールを続けると、Us Weekly が選んだ 2025 年のベスト アルバムが表示されます (アルファベット順)。

1975年「Still … At Their Very Best (Live From the AO Arena, Manchester, 17.02.24)」

ザ 1975 のフロントマン、マッティ ヒーリーは、バンドが曲「A Change of Heart」を始める直前に、懐かしさを感じないよう冗談めかして警告していますが、それを感じないわけにはいきません。彼らの新しいライブアルバムを聴くと、私はすぐにニューヨークでのコンサートを興奮して待っていた18歳の頃に戻りました。 The 1975 のライブを観たことのあるファン、そして数え切れないほど観てきたファンにとって、彼らが現在最高潮に達し、さらに向上し続けていることは明らかです。このアルバムは彼らの故郷でのショー中に録音されており、彼らの音楽の幅広さと影響力を示しており、彼らが単なるオンラインのトレンドトピックではないことを証明しています。ヒーリーは、最新曲だけでなく、「Menswear」や「The Sound」などの愛すべき名曲の両方を通してバンドをガイドし、その中にはハートフルな曲「I Always Wanna Die (Sometimes)」も含まれています。ライブ コンサートのエネルギーに勝るものはありませんが、このアルバムは、The 1975 が再び活動を開始するまでの音楽を楽しむのに最適な方法です。 — メレディス・ナルディーノ

傑出したトラック: 初めて聴いてから 10 年以上経った今でもゾッとする「Robbers」

リリー・アレン「ウエスト・エンド・ガール」

リリー・アレンが予期せず7年ぶりに新しいアルバムを発表したとき、そのアルバムに含まれる強烈な個人的暴露を予想した人はほとんどいなかった――特に彼女の夫であるデヴィッド・ハーバー（アルバムではマデリンとしても知られている）は。アレンは14曲にわたって、彼女のプロとしての成功に対する無関心な反応や、テニスインストラクターとの不倫の告発など、二人の問題を抱えた関係の詳細を暴露した。驚くべきことに、彼女は彼の名前を一切口にせずにこれらすべてを行ったが、この事実が衝撃を増幅させるだけだった。

アレンは、このプロジェクトは現実とフィクションを融合させたものであると主張しているが、非常に批判的な歌詞を考えると、おそらく彼女は反発を予期し、 ブルックリンやロンドンだけでなく、アップサイド・ダウンの架空の世界であってもストレンジャー・シングスのスターが広範な否定的な対象になることを知っていたようだ。 — ニコラス・ハウトマン

アルバムのハイライトは、驚くほどキャッチーな曲「ダラス・メジャー」で、アレンがパートナーが別の場所で楽しんでいることに気づき、別れたときのことを語っている。

バッド・バニー「デビ・ティラール・マス・フォトス」

プエルトリコ出身の歌手は、自身のルーツに心からの敬意を表し、またしても素晴らしいパフォーマンスを披露した。あまりに大きな話題を呼んだため、2月のスーパーボウルのハーフタイムショーでのパフォーマンスはほぼ確実となっている。ビヨンセの有名な言葉のように、誰もがあなたのことを話しているとき、あなたは本当に到着したのです。

この心のこもったプロジェクトは、プエルトリコの文化と政治を探求し、サルサとハウス ミュージックを融合させて伝統と現代生活の両方を尊重しました。本当に注目に値するのは、たとえスペイン語がわからなくても、その音楽でみんなが一晩中踊り続けられるということです。 — N.H.

アルバムは、サンファンとニューヨーク市の両方へのエネルギッシュな賛歌のように感じられるエキサイティングなトラック「Nuevayol」で始まります。

ジャスティン・ビーバー「スワッグ」

ジャスティン・ビーバーは最近、健康上の問題でツアーを中止し、最新アルバムも初期のヒット作ほどの成功を収めることができないなど、いくつかの課題に直面している。しかし、彼の夏のサプライズリリースであるSwagは、彼がまだ必要なものを持っていることを示しています。彼の声はより成熟し、歌詞はより個人的になっていますが、ディジョンや Mk.gee などのアーティストとのコラボレーションのおかげで、父親であることへの心からの反映と現在の音楽トレンドを組み合わせた、才能あるポップ アーティストであり続けています。最も重要なことは、ビーバーが再び音楽を作ることを楽しんでいるように見え、それは彼のファンが期待していたものです。 — イライザ・トンプソン

「ユーコン」という曲はハイライトであり、おそらくジミー・ニュートロンについて言及した最初のポップソングであることで注目に値します。

サブリナ・カーペンター「男のベストフレンド」

サブリナ・カーペンターの最後のアルバム『エスプレッソ』への執着をついに断ち切ったかと思いきや、彼女はまた素晴らしい曲をリリースしてくれました。とてもキャッチーで遊び心があり、サブリナ特有のウィットが備わっています。正直に言うと、アルバムのジャケットだけでも物議を醸しました。彼女が実に大胆なポーズを取っているのですが、中には興奮しなかった親もいたとだけ言っておきましょう。しかし、それは「Tears」という曲が見た目とはまったく異なるものであることに誰もが気づく前のことでした…それは決して悲しみについての曲ではありません！

カーペンターの最新アルバムは男性に直接語りかけており、「マンチャイルド」のような曲で男性を「無能」と批判し、「ノーバディズ・サン」では幻滅を表現し、「ネヴァー・ゲッティング・レイド」ではふざけて男性が独身でいることを示唆している。その結果、生々しく、驚くほど正直で、信じられないほど共感できるアルバムが誕生した。おそらく 2025 年で最も印象的なリリースとなるだろう。 — N.H.

「Goodbye」という曲はハイライトで、明らかにABBAからインスピレーションを得たもので、遊び心のあるピアノが特徴的です。この曲には、「フランス語を許してください。でも、あなたは、タタ！」という、忘れられない挑戦的な別れの言葉も含まれています。

タイラー・チルダース『スナイプ・ハンター』

人気のオルタナティブ カントリー アーティストであるタイラー チルダースは、新しいアルバムスナイプ ハンターで引き続き印象を残しています。グラミー賞にノミネートされた 2023 年のリリース『ラスティン・イン・ザ・レイン』に続くこのアルバムは、彼の多才さと実験への意欲を示しています。 スナイプ ハンター はリスナーをアパラチアの風景を巡る旅に連れて行き、型破りな関係 (「Oneida」) や新たに得た名声への挑戦 (「Eatin’ Big Time」) などのテーマを探求します。彼の前作はゴスペルとブルーグラスから多くの要素を取り入れていたが、このアルバムは最近のインド旅行（「Tirtha Yarti」）の影響を受けた、より冒険的なサウンドを特徴としている。チルダースのユニークなソングライティングは際立った特徴であり、アルバムは彼の才能あるバンド、ザ・フード・スタンプスによってさらに強化されており、「ノーズ・オン・ザ・グラインドストーン」のような繊細なアコースティック・トラックとエネルギッシュなタイトル曲の間を難なく行き来する。 2026 年にはさらに 4 つのグラミー賞ノミネートがすでに確定しており、タイラー・チルダースがカントリー ミュージックに大きな影響を与えていることは明らかです。 — M.N.

傑出したトラック: 「Bitin’ List」、最も小さな不都合にも適した陽気なディストラック

クリプス「神に分けてもらいましょう」

約16年間の活動休止を経て、ヒップホップデュオClipseがニューアルバムを携えて帰ってきた。長い待ち時間に耐えられるかどうかは議論の余地があるが、プシャ T とマリスは一歩も譲っていない。彼らは相変わらずシャープなサウンドで、今日のアーティストを簡単にラップしのぐことができる。二人の驚くべき相性と巧妙で複雑な歌詞は、最初に有名になったときと同じように、今でも十分に発揮されています。このアルバムには、ケンドリック・ラマー、ジョン・レジェンド、タイラー・ザ・クリエイターなどのアーティストによる印象的なゲスト出演もフィーチャーされており、彼らの故郷ヴァージニアビーチ出身のアーティスト仲間であるファレル・ウィリアムスによるプロデュースの恩恵を受けています。これは単なる素早いカムバックプロジェクトではありません。これは、今もキャリアの頂点にある2人のレジェンドが丁寧に作り上げたアルバムだ。 — E.T.

「Chains & Whips」という曲はハイライトであり、その生々しい歌詞で知られています。実際、Clipseは曲のメッセージを変えるのではなく、レコードレーベルとの決別を選択した。

オリヴィア・ディーン『愛するという芸術』

オリビア・ディーンは、2023 年に最初のアルバムメッシーで期待を示しましたが、バイラルヒット「マン・アイ・ニード」から始まり「ナイス・トゥ・イーチ・アザー」まで続く一連の人気曲で今年本当にブレイクしました。

この英国人歌手の 2 枚目のリリースにより、彼女はすぐに主要な才能としての地位を確立し、サタデー ナイト ライブやカーペンターのショート アンド スイート ツアーの一部としての出演につながりました。来年、彼女はソールドアウトとなった独自のワールドツアーに乗り出し、ロンドンのO2アリーナやニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンなどの象徴的な会場で演奏する予定だ。彼女は最近、トゥデイ番組で、すべてのサポートに「とても愛されている」と感じていると語った。それは当然のことだ。 — N.H.

「So Easy (To Fall in Love)」という曲は、ボサノバのリズムとアーティスト自身の個性を自信を持ってブレンドしたハイライトです。彼女はこの曲を、エキサイティングな夜の外出と日常生活の両方にとって理想的なサウンドトラックだと説明しています。

サム・フェンダー『ピープル・ウォッチング』

サム・フェンダーは今日の若者にとって決定的なアーティストとなっており、彼の成功は時間をかけて着実に築かれてきました。彼の新しいアルバム ピープル ウォッチング は、以前のアルバムである ハイパーソニック ミサイル と セブンティーン ゴーイング アンダー に収録されていた大きくて強力な曲の伝統を引き継いでいます。これは、精神的な健康に集中するために2022年に休暇を取って以来、初めてのメジャーリリースとなる。フェンダーのソングライティングは信じられないほど詳細かつ誠実で、労働者階級の生活の浮き沈みを捉えています。彼は故郷を後にしたこと（「Chin Up」）と、自分を形作ったルーツに感謝したこと（「Remember My Name」）の両方を振り返っています。このアルバムは、フェンダーの才能を称賛した『薬物戦争』のアダム・グランデュシエルによってプロデュースされ、デラックス・エディションにはエルトン・ジョンのような音楽界のレジェンドとのコラボレーションが収録されています。フェンダーはまた、新星オリビア・ディーンとタッグを組み、彼の曲「Rein Me In」の人気の新バージョンを制作しました。 — M.N.

傑出したトラック: 「Something Heavy」、私たちはそれぞれ独自の重荷を背負っていることを催眠術のように思い出させます

ジェイド「それがショービズベイビー」

リトル・ミックスのようなグループに所属した後にソロのキャリアを立ち上げるのは、特に何か新しいことに挑戦する場合には困難だが、ジェイドはアルバムザッツ・ショービズ・ベイビーで見事にそれを成し遂げた。アルバムは大胆なステートメントで始まり、ジェイドが本当にユニークなものを作りたいとプロデューサーに伝え、すぐにサンディ・ショーの名曲「Puppet on a String」のサンプルが続き、その後高エネルギーのダンストラックが始まります。 That’s Showbiz は、ロビン (「Plastic Box」) にインスピレーションを得たディスコから、「Fantasy」のようなファンキーな曲、そして「Unconditional」の重ねられた電子サウンドまで、ポップ ミュージックの多様な探求です。このアルバムをとてもエキサイティングなものにしているのは、その予測不可能性です。どの曲も新鮮で驚きを感じます。ジェイドは自信を持って自分の道を切り開いており、彼女の創造的なビジョンを体験できるのはとても楽しいことです。 — E.T.

私は「Midnight Cowboy」にすっかり夢中になっています。本当にユニークなダンス トラックです。この作品を特別なものにしているのは、Ncuti Gatwa によるスポークン ワード作品です。これはとてもクールで、かつて英国版 Vogue の編集者だった素晴らしいエドワード エニンフルを称賛するものでもあります。本当に別世界のような感じがします。

レディー・ガガ「メイヘム」

レディー・ガガが力強くカムバック！以前のアルバム ジョアン と クロマティカ でさまざまなサウンドを試した後、彼女は最初に有名になったダークでキャッチーなポップ ミュージックに戻りました。しかし、これは単なる古いアイデアの繰り返しではありません。彼女は過去の作品の最良の部分を取り出し、ファンが耳を傾けずにはいられない新鮮でエキサイティングなものに変換しました。

アルバムは壮大でドラマチックなツアーに裏付けられ、多彩なサウンドを提供します。 「Perfect Celebrity」のような曲はエネルギーの高いロックを届け、「Kill​​ah」は故デヴィッド・ボウイの精神を呼び起こします。そして注意してください。「Vanish Into You」は、ダンスフロアであっても、確実に涙を誘う曲です。混沌としていますが、見事にそうです。 — N.H.

アルバムの最高の曲は「アブラカダブラ」で、レディー・ガガの2009年のヒット曲「バッド・ロマンス」以来、最もエネルギッシュで印象的なシングルとなっている。

ジェンセン・マクレー「どうやって見つけたのか分からないけど！」

私はジェンセン・マクレーの新しいアルバムの虜になってしまいました。それはとても個人的なものだと感じます – 彼女が私自身の人生から感情を直接引き出して、それを曲に変えたかのようです。特に都会で人間関係や人生を歩んでいる20代として、それは本当に心に刺さります。 「私はあなたのネイビーのベッドシーツで寝るつもりです/あなたのルームメイトは私が去るのを聞くでしょう」 のようなセリフはあまりにもリアルです。 「Savannah」や「Massachusetts」などの彼女のバイラルな曲は誰もが知っていますが、「Mother Wound」や「チューズデイ」などのよりディープな曲では、美しくも胸が張り裂けるようなありのままの脆弱性と痛みが表現されています。彼女は最近私たちに、自分がどれだけ共有するかについて気をつけていると語った。そしてそれは本当だ。たとえこれほど正直な歌詞であっても、彼女は常に自分の境界線がどこにあるのかを知っているようだ。それは微妙なバランスであり、彼女はそれを完璧に扱います。

傑出したトラック: 「あなたの破滅を祈って」。前に進むための最善の方法は、ただ前に進むことだから

アディソン・レイ「アディソン」

アディソン・レイは、TikTok のダンス動画で初めて有名になったので、特に彼女のファースト シングル「Obsessed」があまり注目を集めなかったことを考えると、多くの人が彼女のデビュー アルバムの出来の良さに驚きました。彼女は期待に応えただけでなく、非常に尊敬されるイベントであるラス・カルトゥリスタ賞でベン・プラットがこの曲を披露したことでさらに人気が高まった「ダイエット・ペプシ」でこの夏最大のヒット曲のひとつを届ける可能性を秘めていた。魅惑的な曲「アクアマリン」はマドンナのアルバムレイ・オブ・ ライトを彷彿とさせ、「フェイム・イズ・ア・ガン」は有名であることに対するアディソンの複雑な感情を巧みに探求しています。疑いを持つのは簡単ですが、時には心を開いて新しいものを受け入れることが最善であることをアディソンは証明します。 — E.T.

傑出したトラック: 「Headphones On」、音楽の癒しの力への憂鬱な賛歌

ロザリア「ラックス」

ロザリアのアルバムは没入型の体験であることで知られており、彼女の最新作であるLux も例外ではありません。このアルバムは特に野心的で、14 か国語の曲が収録されており、それぞれが異なる女性聖人にインスピレーションを得た 4 つの楽章を中心に構成されています。コンセプトは複雑ですが、ロンドン交響楽団によって美しく強化されたロザリアの声の力強い感情を理解するのに歌詞を理解する必要はありません。彼女の音楽の素晴らしさは、そのアクセスのしやすさにあります。単に芸術性を楽しむことも、必要に応じて翻訳やリサーチを行ってさらに深く掘り下げることもできます。 — E.T.

「ミオ・クリスト・ピアンジュ・ディアマンティ」という曲はハイライトで、アッシジの聖クレアと聖フランシスコの物語に影響を受けた優しいバラードです。

ジャック・ヴァン・クリーフ「JVC」

ジャック・ヴァン・クリーフの曲「ガラガラヘビ」はすぐに魅了されます。この曲は人気アーティストのザック・ブライアンとのコラボレーションの恩恵を受けていますが（オリジナルは2022年にソロでリリース）、ヴァン クリーフのソングライティングが原動力となっています。彼のセカンドアルバムでは、「Smoker」のようなノスタルジーのテーマを探求し、「Hikikomori」や「Thinkin’ About It」のような曲に見られるように、より深い不安に触れています。ヴァン クリーフは、想像力豊かな比喩を使うことに優れており、「Using You」では愛を「向精神性の妖精の月の塵」に例えたり、「ピニャータ」では脆弱性を「紐につながれた段ボールのダミー」に例えたりして、強力な感情的インパクトを生み出します。ブライアンやノア・カーハンのような著名なアーティストからのサポートを受けて、ヴァン・クリーフは、チャペル・ローンのように、すぐにファンとミュージシャン仲間の両方の間で人気者となり、インディー・フォーク・シーンでブレイクするスターになる可能性を秘めています。

傑出したトラック: 「レースへ出発」。誰もがどこかで反抗期を始める必要があるからです。

2025-12-15 21:56