現在Netflixで視聴可能な80年代の最高の映画6本

ストレンジャー・シングスのような番組からシンセポップミュージックの人気まで、1980 年代が大きく戻ってきており、このノスタルジックな傾向は今後も続くようです。何年も控えめなスタイルが続いたが、80 年代の大胆なエネルギーが、特に視覚的に印象的な大作映画で復活しつつある。幸いなことに、初めて映画を鑑賞する場合でも、昔のお気に入りを再訪する場合でも、選択できる素晴らしい映画がたくさんあります。

1980 年代には、ふざけた恐ろしいホラーから、ロボットや実物大のヒーローが登場するアクション満載の冒険まで、素晴らしい範囲の映画が配信されました。ジェームズボンドのようなスパイスリラーが好きでも、デューンのような SF 大作が好きでも、この 10 年間で映画は記憶に残る高みに達しました。 Netflix で 80 年代の最高の映画のセレクションをお楽しみいただけます。

『スタンド・バイ・ミー』は史上最高のスティーヴン・キング原作のひとつだ

故リチャード・ドレイファスは、約 60 年のキャリアを通じて多くの人気映画に出演しましたが、特にスタンド・バイ・ミー はその感情的な正直さで注目に値します。この映画は、1959 年を舞台にしたスティーヴン・キングの中編小説ザ・ボディを原作としています。

今週末は少年たちにとって簡単ではなかった。彼らは、レイ・バウワーという名前の若い男の遺体を見つけるという、困難で奇妙に感動的な探求に乗り出しました。バーンさんの兄は遺体を発見したが、自動車盗難の罪に問われるのを恐れて通報しなかった。

映画スタンド・バイ・ミーでは、ゴーディ、クリス、テディ、バーンの 4 人の友人が地元のヒーローになるための冒険に乗り出します。その過程で、映画は、クリスが困難な家庭生活や教師の失望に対処し、ゴーディが弟の喪失に対処するなど、各少年が直面する個人的な課題を明らかにします。彼らが行方不明の少年の遺体を勇敢に捜索し、地元のいじめっ子たちと対峙する中で、この映画は、幸せな子供時代にも不安や恐怖があることを認識しながら、子供時代の友情の強さ、成長の困難、そして過去へのほろ苦い憧れを美しく捉えています。ロブ・ライナー監督は、軽快な瞬間とより深刻なテーマを巧みにバランスさせ、本当に記憶に残るインパクトのある映画を生み出しました。

ティモシー・ダルトンがボンド役で最高の姿を見せた『殺しのライセンス』

ティモシー・ダルトンがジェームズ・ボンドを演じた期間は短かったが、彼の映画はそのキャラクターに新たな視点を与えた。ジョン・グレン監督の彼の映画殺しのライセンスは、元になったイアン・フレミングの原作小説のタイトルを使用していないという点でユニークでした。

ボンドの友人フェリックス・ライターが惨殺され、重傷を負い妻を殺されたとき、ボンドは麻薬王フランツ・サンチェスへの復讐を誓う。しかし、上司のMは彼に「やめてください」と言いました。命令を無視してボンドはMI6を辞めて潜入し、サンチェスの作戦を内部から破壊することを決意する。

ボンドは麻薬王に近づき信頼を得るために殺し屋のふりをする。彼は麻薬王の支持者たちの間に微妙な緊張感を生み出し、彼らの恐怖をもてあそんで、彼らを互いに敵対させます。この作戦中、彼は個人的な復讐心を抱く熟練したCIAパイロット、パム・ブービエとチームを組み、また麻薬王の虐待されていたガールフレンド、ルーペ・ラモーラとも連絡を取り合い、麻薬王を失脚させようとする。

映画は力強く満足のいく復讐シーンで終わり、シリーズの中で最も暗く最も強烈な作品として際立っています。 Licence to Kill は、ザラザラしていて感情的に共鳴し、最終的には非常にやりがいのある体験です。

火垂るの墓は最も暗いスタジオジブリ映画です

スタジオジブリ映画は、想像力豊かなストーリー、魅惑的なビジュアル、そして子供のような驚きの感覚で有名です。しかし、彼らの映画の多くは、実生活からインスピレーションを得た、難しく感情的なテーマにも取り組んでいます。その代表的な例は、第二次世界大戦中に両親を亡くし、自分たちで生きていかなければならない二人の兄弟、清太と節子の物語です。

空襲で家が破壊され、母親が亡くなった後、子供たちは孤児となり、父親は海で行方不明となった。その後、彼らは遠く離れた叔母に育てられましたが、叔母は彼らの世話をせず、ひどい扱いをしました。

アニメーション映画火垂るの墓では、清太と節子の兄弟は叔母の家を出た後、戦時中に遭遇するであろう計り知れない困難を知らずに自力で生きていかなければなりません。この映画は、戦争が罪のない命に与えた壊滅的な影響を深く感動的に描いており、この二人の子供たちが、自分たちには何の落ち度もないのに、どのようにしてすべてを失ったかを示しています。高畑勲監督のこの作品は、これまで作られた反戦映画の中で最も影響力のあるものの一つとみなされ続けています。

ターミネーターは最高の SF アクションです

ジェームズ・キャメロンは 1984 年の映画で金メダルを獲得し、リンダ・ハミルトンとマイケル・ビーンをスリリングな物語に結集させました。鮮やかな夢にインスピレーションを得たこの映画は、タイムトラベルとノンストップのアクションとサスペンスを融合させ、機械が支配する前の未来の人間と人工知能との戦争を描いています。物語の中心は、ロサンゼルスの常連ウェイトレスであるサラ・コナーですが、ターミネーターと呼ばれる危険なサイボーグ暗殺者に追われていることに気づきますが、彼女は彼がなぜ自分を狙うのか分かりません。

サラには、いつか危険な人工知能との戦いの先頭に立つことになるジョンという名前の息子が生まれる運命にあることを知るのに、それほど時間はかかりませんでした。ジョンが生まれてこの反乱を主導するのを阻止するために、サラを殺すという使命を帯びたターミネーターが未来 – 2029 – から送り込まれます。しかし、彼女は無防備というわけではなく、カイル・リースも彼女を守り、致命的なマシンから守るために過去に送り込まれています。

映画ターミネーターは、記憶に残る悪役を与えてくれただけではありません。 SFとホラーを融合させた作品でもある。それはテクノロジーが人類に対する容赦のない恐ろしい脅威であることを示し、未来についての暗い予測を実現しました。

『デューン』はフランク・ハーバートの物語に命を吹き込む最初の試みだった

デヴィッド・リンチによる『デューン』の映画化は多くの議論を巻き起こした。この作品は、偉大になることを運命づけられた青年ポール・アトレイデスと、砂漠の惑星アラキスでの彼の家族の旅の物語です。アラキスは、宇宙旅行と制御に必要な貴重な物質である「スパイス」の唯一の供給源であるため、重要です。残忍なハルコネン家がレト公とその家族を打倒するよう命じられると、ポールとその母ジェシカは砂漠に逃げ、先住民であるフレーメンと力を合わせる。

SF の大ファンとして、私は常にデューンに魅了されてきました。物語は、この信じられないほど強力な姉妹団の一員であるジェシカを中心に展開します。彼らは基本的に、注意深く計画を立て、宗教的信念を創造することによって、時空を超えて出来事を操作します。これはすべて、砂漠の惑星に水と生命を取り戻す運命にある、一種の選ばれし者であるクウィサッツ・ハデラックになるためのポールの旅の舞台となる。しかし、壮大な範囲を超えて、私が本当に衝撃を受けたのは、デューンがヒーローに盲目的に従うことの危険性と、権力がいかに人を破滅させる可能性があるかについて私たちに警告したことです。そして正直に言うと、この作品は非常に視覚的に野心的で、時代を先取りしていたので、誰もが映画化可能性はあり得ないと言っていました。

当初、この映画は、特に予算を考慮すると、わかりにくく、細部が過剰で、派手な衣装や効果に頼りすぎていると見られていました。しかし、今ではまさにその特質のおかげで、熱心なファンベースが形成されています。そのためです。そのワイルドな特殊効果と複雑なプロットは視聴者から多くの要求を集めましたが、それが今ではこの作品を他に類を見ないほど高く評価され、愛されるスペースオペラにしているのです。

『シーズ・ガッタ・ハヴ・イット』は80年代最高のインディーズ映画だ

スパイク・リーの最初の映画シーズ・ガッタ・ハヴ・イットは、当時としては画期的なものでした。リアルでドキュメンタリーのような雰囲気の白黒で撮影されたこの映画は、ブルックリンに住む若い黒人女性、ノーラ・ダーリングを中心に、ジェイミー・オーバーストリート、マーズ・ブラックモン、グリア・チャイルズの3人の異なる男性との関係を探求し、自身のセクシャリティをオープンに受け入れます。それぞれの男性は、ユニークな個性と一連の期待をテーブルにもたらします。ノラは、これらのつながりをうまくやりくりしながら、自分の独立性と信頼性を維持しようと努めています。

リーの映画は、ジェンダーと人間関係について新しく進歩的な視点を提供し、当時としては非常に革新的でした。非常に限られた資金で作られたにもかかわらず、監督は、強力なストーリーテリングと巧みな演出が多額の予算よりも重要であることを実証しました。

『シーズ・ガッタ・ハヴ・イット』は画期的なインディペンデント映画で、ノーラ・ダーリン役のトレイシー・カミラ・ジョーンズの演技は特に魅力的でした。

2026-02-02 02:38