レビュー：「マスターマインド」（2025）

ケリー・ライチャートの新作『ザ・マスターマインド』は、彼女のこれまでの最高傑作となる可能性がある。彼女の映画の特徴である、静かで現実的なストーリーテリングの才能を真に発揮しています。彼女は時々、単に観察することに少し集中しすぎますが、犯罪スリラーを装ったこの魅力的な人物描写では、この強さが最終的にその傾向を覆い隠します。

ジョシュ・オコナーは、「マスターマインド」でも静かで力強い演技を披露しています（「リビルディング」に続き、こちらも見どころです）。彼は、マサチューセッツ州の静かな町フレーミングハムに住む無職の 2 児の父親、J.B. ムーニーを演じています。この映画は 1970 年に設定されており、ベトナム戦争に対する反対運動の高まりが物語の重要な背景となっています。この歴史的なディテールは当時の雰囲気を捉えているだけでなく、J.B. の個人的な葛藤も反映しています。

この映画では、フレーミングハム美術館にいるJ.B.とその妻テリー（アラナ・ハイムが静かな魅力で演じている）、そして彼らの息子であるトミーとカールを紹介します。楽しい家族の日のように見えましたが、実は強盗計画の偵察任務でした。古典的なトーマスクラウンを現代風にアレンジしたもののように、J.B. は慎重に強盗を計画し、チームを編成します。しかし、メンバーの一人が躊躇すると、J.B.は思いがけずガイ・ヒッキーとロニー・ギブソンに加わり、自ら強盗を実行することになる。

予想通り、強盗は完璧ではありませんでしたが、3 人の泥棒はアーサーダヴの貴重な絵画 4 枚を持ち逃げに成功しました。その後、彼らは解散し、J.B.は購入者が見つかるまでアートワークを隠す責任を負いました。ここが映画の主要部分の舞台となります。この映画は古典的な強盗映画と 1972 年に実際に起きた美術品強盗からインスピレーションを得ていますが、実際の強盗自体は物語のほんの一部にすぎません。

この映画は強盗自体に焦点を当てるのではなく、J.B.がすぐに困難な状況に陥ったことに伴い、その後何が起こるかを探ります。事前に多くの危険信号があった。手術に資金を提供するよう母親を説得しなければならなかったし、運転手は土壇場でバックアウトし、子供たちが学校に行っていないことさえ忘れて、育児のために奔走せざるを得なくなった。これらの危険信号にもかかわらず、彼は判断力の低さと自分の能力への信念を示しながら、突き進みました。しかし、強盗の後、状況は急速に悪化し、ますます混沌とした状況が典型的な強盗ジャンルに予期せぬ展開をもたらします。

ライヒャルトは、J.B. の家族生活の複雑さを巧みに描写しています。彼は父親のビル（ビル・キャンプ）の高い期待に応えようと奮闘しているが、母親のサラ（ホープ・デイヴィス）は、しばしばお金を援助して静かに彼を支えている。 J.B.の妻テリーは、自分の欠点を知りながらも働き、家庭を切り盛りすることで、家族の静かな力として欲求不満に静かに耐えています。ハイムの出演時間は限られていますが、ハイムは強い印象を残しているので、彼女のキャラクターを中心とした映画が観たいと思っています。

このショーの見事な 1970 年代の設定は、プロダクションデザイナーのアンソニーガスパロと衣装デザイナーのエイミーロスの細心の注意を払った仕事のおかげで、大きなハイライトとなっています。撮影監督クリストファー・ブローヴェルトの温かく魅力的なビジュアルがすべてを生き生きとさせます。彼らは、ステーションワゴンの窓からペプシのタブやレッグスのパッケージに至るまで、当時の細部に至るまで、信じられないほどの精度とセンスで、真に没入型の世界を作り上げました。

全体として、「マスターマインド」は非常に力強い映画ですが、いくつかのシーンは少し長いです。熱心なファンはこうした長い時間をありがたいと思うかもしれませんが、不要だと思う人もいるかもしれません。しかし、この映画の反強盗物語としての知性と巧妙さに比べれば、これは些細な問題だ。ビジュアルから演技、特にロブ・マズレックの素晴らしいジャズ・スコアに至るすべてが、日常生活に深い意味を発見する映画に貢献しています。最初から最後まで魅了されました。

2025-12-09 18:58