ポーリー・ウォルナッツの象徴的なライン：61歳のハリウッド強盗！

私たちの画面を飾ったすべてのテレビ番組、特にギャングのunder界に飛び込む人たちの中で、ソプラノが絶対的な最高の1つであることに反論するのは難しいです。本当にこのシリーズを時代を超越したクラシックにしているのは、その複雑なストーリーラインや織り交ぜられたサブプロットだけでなく、視聴者に消えないマークを残したキャラクターです。ファンと共鳴し続けるそのようなキャラクターの1人は、故トニーシリコによって見事に描かれたポーリーウォルナッツにほかなりません。彼のスタイリッシュな銀色のキッフ、シグネチャートラックスーツとホワイトシューズの服装、ユニークなワンライナーのレパートリーで、ポーリーウォルナッツはソプラノの最も消えない、時には誤ってユーモラスな姿の1つです。

ポーリーは、特定のタイプのビンテージ、時には迷信的で賢明な男を描いていました。彼のフレーズは独特でした。「私は何も書き留めていないので、この短くて魅力的なものを保ちます」と彼の商標になりました。しかし、ファンの失望に、ソプラノスのポーリーの最も記憶に残るラインの1つは、現代のテレビの民話に組み込まれる60年以上前にリリースされた高評価のギャング映画である黄金時代にプロデュースされた古典的なハリウッド映画から実際に借りました。彼の簡潔で街頭挨拶「ニュースは何ですか？どう思いますか？」 1938年のAngels with Dirty Facesへのオマージュですは、映画の黄金時代の一流のギャング映画です。

ポーリーのシグネチャーラインには、黄金時代のハリウッドルーツがあります

ソプラノ精神に対するギャング映画のグリップ

ソプラノでは、シルビオ・ダンテが非常に興味深いキャラクターであることがわかりました。彼はトニー（ほとんど）に激しく忠実で、突然の暴力があり、深く迷信的で、コミカルに洞察力に富んでいるというコツを持っています。彼の厳しい外観にもかかわらず、彼の言葉は、「私は以前ほど若くはない。私はあなたに死んで、以前よりも悪い立場に置きたくない」と彼の言葉のように、彼の言葉が下に隠されている驚くべき脆弱性があります。

「どうしたの？言葉は何ですか？」というフレーズ彼の会話のツールキットでの多才な挨拶として機能します – それはカジュアルなオープナーとして機能し、ストリートのゴシップについて迅速に学ぶ手段、または彼の知識のある態度のヒントとして機能します。このフレーズは、シーズン4、エピソード7（「テレビを見すぎる」）を通して頻繁に使用されます。ポーリーが刑務所から解放されたばかりで、自信を持ってバダビンに戻り、それを使用して、彼の不在時に起こった変化に関する情報を収集するためにそれを使用します。しかし、この人気のあるラインは彼にとって独創的ではありません。

ポーリーの借りたフレーズの重要性を完全に把握するには、最初にその歴史的な情報源を認める必要があります。この記憶に残る引用は、ハリウッドの黄金時代の犯罪映画の重要なマイルストーンであるマイケル・カーティスの古典映画「エンジェルス・ウィズ・ダーティ・フェイス」に由来しています。この映画では、ジェームズ・キャグニーは、近所の司祭になった幼なじみの友人であるジェリー・コノリー（パット・オブライエン）と絡み合った魅惑的なキャリア犯罪者であるロッキー・サリバンとして卓越したパフォーマンスを提供します。この映画は、忠誠心、キャラクターへの環境の影響、若い崇拝者による無法者の栄光（「行き止まりの子供」）、潜在的なredいへの挑戦的な旅などのテーマに取り組んでいます。

「Cagney’s Rocky」というタイトルの映画で、ジェームズ・キャグニーのキャラクターは「何が聞こえますか？何が言うの？」というフレーズを頻繁に採用しました。シグネチャーストリートの挨拶として、後にソプラノスのポーリーによって反響された練習。しかし、これは単なる偶然の一致でも、ラインのカジュアルな借り入れではありませんでした。代わりに、ポーリーを演じたトニー・シリコは、ジェームズ・キャグニーと映画自体に対する彼の深い賞賛からインスピレーションを与えました。授賞式で、トニーはキャグニーに対する彼の愛着を公然と表明しました。

トニーは、ストーリーの感情的に起訴された語りを共有し、ロッキーと父ジェリーのキャラクターが取った明確な旅を強調しました。ジェリー神父は、一人の少年（ロッキー、キャグニーが演じた）が警察に逮捕され、他の人が逃げた子供時代の事件によって動き始めました。結論として、シリコは心を痛めた。 Sirico自身からのこの感動的な声明は、このラインの使用を、脚本の決定から、キャグニーの芸術性に対する俳優の生涯の賞賛とギャングスターのジャンルへの影響に満ちた心からの賛辞に向けて高めています。

ポーリー・ウォルナッツは、ギャングスターのジャンルの過ぎ去った時代を握っています

テレビシリーズThe Sopranosでは、ポーリーウォルナットはしばしば、より古い、おそらくより演劇的なギャングの男らしさの描写のためのチャンネルとして機能します。彼の迷信、彼のユニークな（そして時々混乱する）道徳的なコンパス（「私は何も書きませんので、これを短くて甘くします…」）、すべてが「私たちのもの」の伝統と伝説に大きく没頭している男を描くことに貢献します。ポーリーによるロッキー・サリバンのキャッチフレーズの採用は、無意識の繰り返しのようではなく、彼の自己覆われたアイデンティティの意図的な要素のように見えます。

シーズン4、エピソード7で、刑務所の任期に続いてバダビンに入ると、彼は自信を持って「Whattaya Hear？Whattayaが言う」で彼の帰りを宣言します。しかし、伝統的なギャングの勇敢さのこの展示は、トニー・ソプラノのグループの複雑で心理的に深く、しばしば魅力的でない側面からのポーリーの分離を頻繁に強調しています。

1930年代、ジェームズ・キャグニーのロッキーは、聴衆を魅了した生の危険な魅力を発散しました。しかし、2000年代に設定された「The Sopranos」のPaulieに関しては、古典的なギャングスターの原型への彼の順守は、過ぎ去った時代に詰まったキャラクターのように、場違いに見えることがあります。しかし、これはまさにシリーズで彼を際立たせるものです – 各キャラクターは特徴的なものをもたらし、しばしば映画のような描写からインスピレーションを引き出します。ポーリーは時代を超越したギャングのペルソナを体現しています。

ソプラノスのジャンル＆amp;男らしさ

ポーリーの汚れた顔を持つ天使へのうなずきは、ソプラノが映画の根を掘り下げている例です。これは、ショーを通常の犯罪ドラマとは一線を画す重要な要素です。シリーズを通して、ギャングのジャンルの深い理解を示しており、しばしばイースターエッグとしてだけでなく、組織犯罪の中でメディアがアイデンティティ、道徳、男らしさにどのように影響するかを掘り下げます。

同様に、シリーズのさまざまなキャラクターは、「ゴッドファーザー」をタッチストーン（時にはユーモラスに）と頻繁に言及しています。シルヴィオ・ダンテはアル・パチーノの描写を模倣し、主人公のトニーはしばしば、彼が夜遅くにフィルターとして見ている映画を使って彼の心配を考えています。ショーの創始者であるデイビッド・チェイスに対する初期のギャング映画の広範な影響は、「ゴッドファーザー」がショーのファブリックに深く織り込まれている理由です。

若い男の子として、チェイスは映画のジャンルに強い愛情を抱いていました。彼は特に、「The Public Enemy」のような映画のCagneyの活力に魅了されました。彼は子供の頃、これらの映画を細心の注意を払って研究していました。彼のインタビューの多くで、チェイスはキャグニーに対する彼の深い賞賛を表明し、しばしば古典的な1931年の映画「the Public Enemy」について思い出します。彼は、「百万ドルの映画」で子供の頃に頻繁に見ていることを認めました。

初期の画面上のギャングの影響は、ポーリーのようなキャラクターの発達において明らかであり、ソプラノがこれらのキャラクターに示した尊敬と批評のユニークなブレンドを形作っています。ポーリーが元々ロッキーサリバンが言ったラインを繰り返したとき、それはポーリーがキャグニーを反映するだけではありません。代わりに、この原型の永続的な影響を認識しているソプラノが、シリーズのより懐疑的でポストモダンなコンテキスト内でその関連性と潜在的な制限を示唆しています。

ポーリーが話す方法は、汚い顔を持つエンジェルで示唆されているように、やや明確な（まだ違法な）システムに従う理想的な映画のギャングと、その対照的な岩のような岩のキャラクターと、普通の道徳的に疑わしい、そしてのこのような参考文献を通じて、このシリーズは単にストーリーを語るだけではありません。それは、視聴者が各会話、各会話が世界の中で、文化的および個人的な歴史の豊かな層に共鳴していることを認識することを奨励しています。

2025-05-21 08:04