ブルース・ウィリスの放棄されたROM Comは、乗組員全体を傷つけました

「ブロードウェイ・ブローラー」というタイトルの映画は、しばしば舞台裏のハリウッドの混乱の魅力的なイラストとして引用され、行方不明のメディアの魅惑的な例として、興味深いケーススタディとして機能します。 1997年のプロダクションでは、ブルース・ウィリスが元々、彼の画面上のパートナーであるマウラ・ティアニーと一緒に元ホッケー選手を演じるためにキャストされました。ただし、映画が終わっていないため、「そうだった」ことに注意することが重要です。 IMDBの39のレビューは、製造されているため、無視します。残念ながら、ジミー・ホッファと同じように、その神秘的な失disappearのために、一部の人が存在する可能性があるにもかかわらず、このプロダクションのシーンは一般に公開されていません。前例のない動きの中で、ウィリスは劇的な一歩を踏み出し、歌姫のように振る舞い、映画の進行を効果的に妨げ、その過程で2人の監督を燃やしました。

彼がセットに費やした20日間で、彼が新しい知人や友情を獲得しなかったと言っても安全です。彼の行動は単純な誤解からはほど遠いものでした。彼らはスーパースターとして彼にとってクリーンアップ作業のようなものでした。彼の時代、ウィリスはセットの全員と対立し、状況を担当したようです。この振る舞いは彼に「ブロードウェイ・ブローラー」というあだ名を獲得しました。驚くべきことに、彼はディズニーから別の機会を与えられましたが、給与は大幅に低くなりました。これにより、彼の最も売れた映画の2つに彼が関与しました。一部の人々は本当に運を持っています…私たちが彼の音楽キャリアについて話していない限り、それはまったく別の物語です。

ライト、カメラ…治療

作られている映画の唯一の本当の証拠は、ブルース・ウィリスを主人公の元ニューヨーク・レンジャーのディフェンスマンであるエディ・カピンスキーとして紹介するオンラインで見つかったプロモーショントレーディングカードです。プロデューサーのジョセフ・フェウリーとディレクターのリー・グラントは数年間スクリプトを開発し、ウィリスを巻き込もうとしていました。ティアニーとダニエル・ボールドウィンもキャストしました。最終的に、ウィリスは主演とプロデュースに同意しましたが、プロデューサーとしての彼の役割は時間とともに大きくなりました。彼らのすべての努力と慎重な計画にもかかわらず、撮影が始まるとすぐに物事はバラバラになりました。 LAタイムズとのインタビューで、撮影監督のウィリアム・フレイカーはウィリスを公然と批判しました。

当初、リーは監督としての役割に優れていて、ブルースは演技のテクニックについて他のパフォーマーを導いていました。脚本は例外的であり、リーの解釈は、ホッケーの背景に対して設定された魅惑的なラブストーリーを提示しました。しかし、ブルースはあまりにも多くのコントロールを主張し始めたようです。私はかなり長い間この業界に携わってきましたが、俳優が監督の義務に侵入していると感じています。私たちは皆、監督の指示の下で働いています。彼らは最終的に担当しています。俳優が指示を目指している場合、彼らはその役割を個別に追求することを検討する必要があります。

彼が仕事の責任で行ったように、ウィリスは他のすべての人がセットでどのように自分の役割を実行するかを指示するように懸命にプッシュしたと報告されました。これには、カメラのアングルを提案し、クローズアップを繰り返し求めることが含まれます。彼がより多くのスクリーン時間を受け取らない限り、彼は協力しないだろうというささやきがありました。俳優と監督の間の緊張はしばしばハリウッドの規範ですが、ウィリスは前例のない迅速な方法で自分自身を疎遠にすることができたようです。火に燃料を追加するために、このプロダクションはこの映画にかなりの2,800万ドルを投資しましたが、代替の選択肢や交渉の意欲はありませんでした。ウィリスが去ることを決定した場合、プロジェクト全体はバックアップ計画なしに危険にさらされます。

「ブロードウェイのbrawler」ボディカウントが上昇します

この映画は、メインの撮影中に緊張がエスカレートしたため、3週間も経たないうちに続き、ウィリスは監督の義務を効果的に引き継ぎました。 1997年3月に公開された Variety の記事で、グラントは意見の相違に続いて感情を表明しました。「私たちはこのプロジェクトに2年間投資し、ブルースを関与させることができました。それは奇妙でした。

手放されたのはグラントだけでなく、フェウリー（彼の妻、プロデューサー）、有名な撮影監督のフレイカー、そして驚くべきことに、コスチュームデザイナーでもあります。それらはすべて豊富な業界経験があり、Feuryはグラントが監督した1985年のドキュメンタリーでオスカーを獲得しました。ウィリスは、陰気な外観のタンクトップで彼に焦点を当てたシーンをより多く好むかもしれないようです。憶測は、大失敗全体が完全にウィリスのせいだったということです。

フォロワーとして、私はそれを言い換えます：以前はウィリスのムーンライトのディレクターであったデニス・デュガンは、グラントがそれを成し遂げることができなかったときに一時的に介入しました。それまでに、ウィリスが権力によって酔っていることが明らかになりました。この映画は、大きな進歩を遂げることなく、2,800万ドルの予算のうち2,400万ドルをすでに消費していました。 Tierneyは、ニュースラディオのコミットメントとプライマリカラーと呼ばれる今後の映画のバランスをとっており、LAとDelawareセットの間を毎週頻繁に移動しており、生産のさらなる遅延を引き起こす可能性があります。これは、それが提示した赤い旗のためにスタジオで懸念を提起しました。

ウィリスを満足させるには再撮影が必要です。これは、映画が失敗する可能性がある別の兆候です。最初の警告は、誰もが一度に手放されたときでした。 Cinergi Picturesは、撮影が始まってから数週間後にセットを閉鎖しようとする代わりに、俳優の作品に対するar慢さの計り知れない（そして不安な）影響を示しています。

ブルース・ウィリスは、なぜ彼が最高の請求を得るのかを証明しています

ウィリスは、彼の人気のために彼のトラブルからすぐに跳ね返り、安定したリズムを維持しました。 Cinergiを所有しているDisney Companyは、2,400万ドルの負債をカバーすることで、彼に別の機会を丁寧に提供しました。この寛大さは、3回目の Die Hard の映画でのCinergiのAndy VajnaとのWillisの過去のコラボレーションによるものでした。潜在的な法的措置に直面しているか、敬遠されているウィリスは、紳士の合意に同意しました。

彼が通常の賃金よりも大幅に稼ぐのを見た罰則を抱えた取り決めの一環として、彼は3つのディズニーのプロダクションに出演することに同意しました：The Sixth Sense、Armageddonなど。しかし、映画愛好家はすでに理解しているので、これは起こりませんでした。

映画評論家として、私は自信を持って「ハルマゲドン」や「第六感覚」のような映画は紹介を必要としないと言うことができます。このトリオ「The Kid」の3番目の映画は、それほど記憶に残るものではないかもしれませんが、確かに1億ドル以上を稼ぎました。これは当時のコメディにとって非常に印象的でした。 VajnaとDisneyは、彼の悪名高い態度でさえ、ウィリスに投資するのに賢明でした。

振り返ってみると、ウィリスの状況の取り扱いはもっと良かったかもしれませんが、「ブロードウェイ・ブローラー」から逃げることは賢明な動きであることが判明しました。私は脚本家と監督に功績を称えなければなりませんが、「The Kid」は、1992年のアイスホッケーをテーマにしたロマンス「最先端」との類似性のヒントを備えた、予測可能な90年代のロマンチックコメディのように見えます。残念ながら、ウィリスの意図に従って、撮影された映像が撃たれたものは何であったのかはわかりません。

2025-07-06 23:02