アメリカの過去の紛争の年代記では、各戦争には繰り広げられる理由があります。フォロワーとして、私は特に南北戦争を掘り下げたいと思います。その後、兵士は職務不足だけでなく、組合や南軍への揺るぎない忠誠心から武器を取りました。世界大戦を中心に展開する映画に関して、兵士の勇気と彼らの国への献身の物語は、しばしばこれらの映画のような物語の中心を舞台にしています。戦争で戦った兵士についての数え切れないほどの感動的な物語があり、それぞれが共有されるのを待っているユニークな視点を持っています。
アメリカ革命の兵士を中心とした映画は、同様の特徴を共有しています。これらの映画は、ワシントンのデラウェアの有名な交差点など、恐ろしい戦争の現実、そのスパイ、反乱、紛争の年表における重要な瞬間などのテーマを探求します。アメリカ革命に関するトップ映画は、単に銃撃と暴力でアクション満載ではありません。代わりに、彼らは1700年代の政治的複雑さを掘り下げ、革命中に普通の入植者の生活を描き、音楽の媒体を通して戦争の出来事を再解釈しようとさえ試みます。
ディズニーは子供たちに戦争映画を販売しました
ジョニー・トレメインレビュー | ||
---|---|---|
腐ったトマトスコア | IMDBスコア | letterboxd平均 |
49% | 10のうち6.4 | 5つのうち2.9 |
映画「ジョニー・トレメイン」は、ディズニーが生み出したアメリカ革命についての唯一の実写映画でした。この映画は、1943年に出版されたエスター・フォーブスの小説「ジョニー・トレメイン」から改作されました。元々1957年に映画のリリースを計画していた「ジョニー・トレマイン」は、同年11月21日と12月5日に2つのエピソードでテレビで放送されました。革命戦争に関する他の映画とは異なり、「ジョニー・トレメイン」は、より大きな紛争だけでなく、それによって影響を受けた個人にも焦点を当てており、アメリカ革命のトピックをより深く探求することに関心のある視聴者にとって貴重な時計になりました。
ジョニー・トレメインはディズニーによって作られていたので、家族に適したコンテンツを作成するというディズニーの有名な伝統に固執しました。その結果、フォーブスの小説からのいくつかの粗い要素が排除され、ディズニーの聴衆に対応しました。それにもかかわらず、この形式により、すべての年齢の視聴者がストーリーを理解できるようになりました。それは時々引きずられるかもしれませんが、ファンはロバート・スティーブンソンの方向を称賛します。
映画の視聴者は彼らの道徳に疑問を呈します
4月の朝レビュー | |
---|---|
腐ったトマトスコア | IMDBスコア |
53% | 10のうち6.4 |
デルバート・マンのガイダンスの下で、「4月の朝」というタイトルの映画は、ハワード・ファストの1961年の同じ名前の小説から採用されました。この物語は、成長、戦争の恐怖、人権、真実を求めるなどの重要なテーマに掘り下げています。アダム・クーパーと彼の父モーゼスが参加した戦争を中心にする代わりに、マンは映画の物語における彼らの関係を強調することを選択しました。
「 4月の朝」でのマンの描写の魅力的な側面の1つは、Fastのテーマ、特にイギリス人に抵抗するかどうかを決定する植民地人の闘争の描写でした。マンは、映画のテンポを遅くすることなく、これを効果的に管理しました。戦争の邪悪さについて公平な見方をすることとは反対に、「 4月の朝」は、戦争の時でさえ、命を奪うという道徳についての疑問を提起したため、よりリベラルな視点を提示しました。
この映画は、複雑なキャラクター研究も紹介しました
スカーレットコートレビュー | |
---|---|
腐ったトマトスコア | IMDBスコア |
40% | 10のうち6.5 |
ジョン・スタージス監督の指導の下、「 the Scarlet Coat 」というタイトルの映画は、ホリスター・ノーブルとシドニー・ハドソンが書いた小説「ハドソンの裏切り」に触発されました。革命戦争のより広い文脈に反して、この映画は主にその包括的なテーマではなく、スパイの世界を掘り下げました。特に、それは、イギリス人と革命家の両方が、お互いを説得して側面を切り替えるという試みを強調しました。映画の制作プロセスには困難がないわけではありませんでした。1953年、スチュワートグレンジャーはロバートテイラーに取って代わられ、1954年には、ステージハンドとサウンドステージが不足しているために遅れがありました。
その変化に関係なく、観客は「スカーレットコート」で多くの立派な側面を発見しました。彼らは、スタージスの映画撮影の習得と色の戦略的適用と、アメリカの革命指導者の間の競争がどのように原因を損なうかについての彼の探求を高く評価しました。最後に、映画がダイナミックで魅力的なプロットの観点からいくらか欠けていたかもしれないものは、彼のキャラクター開発の複雑さでチョリが補償されたと信じていました。
安っぽいビットは、深刻な話を損なうものではありませんでした
メアリーシリマンの戦争レビュー |
---|
IMDBスコア |
10のうち6.4 |
監督のスティーブン・スルジクの指導の下、「メアリー・シリマンの戦争」というタイトルの映画は、メアリー・シリマンと彼女の夫であるゴールド・セレック・シリマン将軍の物語を展開します。この魅惑的な物語は、当初、ジョイ・デイ・ブエルと彼女の配偶者であるリチャード・ブエルによって書かれた、「義務の道、女性と彼女の家族」という本で記録されていました。初演されたこの映画は、1994年のカナダ映画撮影協会からテレビドラマ賞で最高の映画撮影を獲得し、著しい称賛を獲得しました。
メアリーシリマンの戦争 – 革命戦争を取り巻く実用的なテーマと微妙な問題の描写
この映画は、忠誠心、愛、献身の深いテーマと、アメリカ革命の間に流行していた他の重要な問題を掘り下げました。これらには、性別による教会の分離、女性の政治的排除、天然poの広範な発生などのトピックが含まれていました。対話は時々少しメロドラマ的に思えたかもしれませんが、アメリカ革命中の生命の描写は歴史的に正確でした。
この映画は、独立したスタジオによって完全に制作されました
Libertyのすべてレビュー | |
---|---|
腐ったトマトスコア | IMDBスコア |
40% | 6.8 out of 10 |
One of the rare independent studio films that thrived is titled All for Liberty, directed by Chris Weatherhead. Released in 2009 by Cypress Productions, a company co-founded by Weatherhead and her spouse, Clarence Felder, this film also features the duo as stars. As an independent production, All for Liberty offers a unique perspective on the Revolutionary War, focusing on the experiences of South Carolina citizens.
The distinct character of “All for Liberty” stood out to its viewers, as it was one of the rare films set during the Revolutionary War that delved into the conflict in the southern territories and the intense tensions between Tories and Whigs. Moreover, families found appeal in the film’s absence of graphic content, and the engaging love story between the protagonists Catherine and Henry, which added a touch of warmth to this historical tale.
The Film Was Nominated For an Academy Award
Drums Along the Mohawk Reviews | ||
---|---|---|
Rotten Tomatoes Score | IMDB Score | Letterboxd Average |
82% | 7.0 out of 10 | 3.4 out of 5 |
In 1936, the book “Drums Along the Mohawk” penned by Walter D. Edmonds served as the inspiration for a movie that would bear the same name. This was none other than director John Ford’s debut Technicolor production, unveiled to audiences in 1939. The film’s stunning cinematography and vibrant colors were among the aspects that truly captivated viewers when it hit the screens.
However, it wasn’t just the visual spectacle that garnered praise. The exceptional performance of Edna May Oliver, which was recognized with a nomination for Best Supporting Actress at the 1940 Academy Awards, also played a significant role in the film’s success. As a supporter, I can attest to the enduring impact and quality of “Drums Along the Mohawk.
While Drums Along the Mohawk had its merits, it faced criticism for certain aspects of John Ford’s depiction, particularly his characterization of Native Americans that seemed to reinforce stereotypes and perpetuate misconceptions about them. Additionally, the film’s interior settings contained elements not common in homes during the Revolutionary War era, such as second stories and porches.
But Most Importantly, Award Stages
The Crossing Reviews | ||
---|---|---|
Rotten Tomatoes Score | IMDB Score | Letterboxd Average |
61% | 7.1 out of 10 | 3.2 out of 5 |
1971 saw the publication of Howard Fast’s novel titled “The Crossing,” which served as the basis for the film adaptation that followed years later. Interestingly, Fast himself participated in the 1999 version’s production. Upon its release, “The Crossing” resonated deeply with audiences, many of whom were moved by their appreciation of the hardships American soldiers faced during their crossing of the Delaware River. Notably, Fast’s portrayal of George Washington was commended, and the film went on to receive a Peabody Award in 2000.
Despite some lingering concerns, the movie “The Crossing” was criticized for excessively graphic violence during wartime and an overuse of profanity by soldiers. Critics also pointed out numerous inaccuracies, such as suggesting that Washington would have been so shortsighted as to forget arranging boats for crossing the Delaware, or depicting the crossing happening during dry weather and British soldiers shooting at the Americans while they crossed the Delaware. However, these inaccuracies did not significantly diminish the movie’s success.
The Film’s Likability Depends on the Audience Lens
The Patriot Reviews | ||
---|---|---|
Rotten Tomatoes Score | IMDB Score | Letterboxd Average |
62% | 7.2 out of 10 | 3.4 out of 5 |
In making the film “The Patriot,” directed by Roland Emmerich, there were numerous choices to be made before it hit the big screen. The scriptwriter, Robert Rodat, worked tirelessly on no less than seventeen drafts of the script prior to its completion. As for the lead role of Colonel Benjamin Martin, Mel Gibson was eventually chosen, but other actors such as Joshua Jackson, Elijah Wood, Jake Gyllenhaal, and Brad Renfro were also under consideration. Interestingly, Harrison Ford turned down the part of Martin, expressing concerns about the film’s violent nature. When “The Patriot” premiered in 2000, it was a critical success, receiving accolades for its makeup and hair styling from the Hollywood Makeup Artists and Hair Stylists Guild Awards in 2001.
While audiences’ appreciation for The Patriot varied, it hinged on their perspective towards the movie. For those who considered it as an entertaining piece set in the era of the American Revolution, they found it enjoyable. On the other hand, viewers who perceived The Patriot as a historical film criticized it for its inaccuracies, such as the depiction of the torching of a church during battle scenes. Despite these differing opinions, The Patriot was still admired for its impressive battle sequences and authentic costumes from that period.
The Movie Highlighted Many Themes
1776 Reviews | ||
---|---|---|
Rotten Tomatoes Score | IMDB Score | Letterboxd Average |
68% | 7.6 out of 10 | 3.5 out of 5 |
Prior to Lin-Manuel Miranda’s musical “Hamilton,” there was already Peter Hunt’s movie “1776.” However, even before Hunt’s film adaptation, the original “1776” musical had been written by Sherman Edwards and debuted in 1972. This Broadway production earned three Tony Awards in 1969: Best Musical, Best Supporting Actor in a Musical, and Best Direction of a Musical. Several members of the original cast from the Broadway production also appeared in the film version of “1776,” including William Daniels, David Ford, and Ken Howard.
1776 was deemed exceptionally humorous by its viewers. For those not well-versed in the chronology of the American Revolution, 1776 also offered a detailed overview of the war’s timeline. Although some artistic liberties were taken to emphasize the importance of the American Revolution, 1776 also shed light on lesser-known historical facts from that era, such as New England’s involvement in the slave trade. The musical’s incorporation of actual speeches from Congress members added an intriguing and delightful touch to its portrayal of the American Revolution.
- USD JPY 予想・見通し・の予想
- GBP USD 予想・見通し・の予想
- CNY JPY 予想・見通し・の予想
- GBP JPY 予想・見通し・の予想
- JPY KRW 予想・見通し・の予想
- USD VND 予想・見通し・の予想
- 今月はすべてのクレジットを使用しました。続行するためにクレジットを追加してください。
- USD CHF 予想・見通し・の予想
- Galactus、Herbieなどをフィーチャーした排他的なファンタスティックフォーポップコーンバケット – 今すぐグラブしてください!
- USD INR 予想・見通し・の予想
2025-07-05 02:09