『マーティ・シュプリーム』レビュー：ティモシー・シャラメが至高の存在に

マーティ・モーザーが意図的に真実を語ったことがほぼないことはほぼ間違いない。彼を嘘つきと呼んでも、それがどれほど極端であるかを完全に理解することはできません。彼は嘘をつくことをスキルに変えてしまったのです。新しい映画の主人公マーティ・シュプリームは卓球選手として生計を立てていますが、本当は詐欺師です。彼は、説得力のある嘘をつくことができれば、何でも実現できると心から信じているようだ。

ご存知のとおり、マーティを見て、ジョシュ・サフディが通常どのようなキャラクターを作成するかをすぐに思い出しました。彼はかつて兄のベニーと一緒に監督をしていましたが、彼らはただ懸命に努力している人々を見せるのが素晴らしかったのですが、彼らにとっては常にすべてが崩壊しているように見えました – まるで彼らを引きずり下ろし続ける何かにはまり込んでいるかのようでした。今年、二人はそれぞれ独自のプロジェクトに取り組み、ベニーの映画は技術的には優れていましたが、同じような輝きはまったくありませんでした。しかし、ジョシュのマーティ・スプリームは？それは最初から最後までサフディ兄弟の映画のように感じました。それは悲痛で、本当にエキサイティングで、ニューヨーク市から得られる特定の不安なエネルギーを捉えているだけです。

マーティシュプリーム の物語は、1950 年代の小さな靴屋から始まります。マーティ (ティモシー・シャラメ) は非常に才能のあるセールスマンで、経営者への階段を急速に登っていますが、彼はその安定した将来を積極的に避けたいと考えています。仕事以外では、マーティは世界クラスの卓球選手であり、スポーツと自分の富の両方を高めることを望んで、その情熱を成功したキャリアに変えることを決意しています。

マーティには大きな目標があり、集中力を維持できれば実際に達成できるかもしれません。残念なことに、彼は気が散りやすく、常にあることから別のことに飛び移ります。映画マーティシュプリーム は、マーティが店の在庫室で長年の既婚友人レイチェルと関係を持ち始め、予期せぬ妊娠につながり、富と名声の追求にさらなるプレッシャーを与えるところから始まります。マーティの卓球選手権日本大会への旅行資金を上司が拒否したため、マーティは強盗に手を出し、金を盗んで大会へ飛び出す。映画全体を通して、Alphaville や Tears For Fears の曲など、80 年代のポップヒットの完璧に選ばれたサウンドトラックが雰囲気を高めています。

日本では、マーティは何度も成功に近づきますが、結局は自分自身を妨害するだけでした。彼は裕福な実業家に好印象を与えますが、シャークタンクの「ミスター・ワンダフル」として知られるケビン・オリアリーが見事に演じていますが、プライドから彼の仕事のオファーを拒否します。彼はまた、実業家の魅力的な妻ケイ・ストーン（グウィネス・パルトロウ）と秘密のロマンスを始める。ニューヨークに戻ると、義父はレイチェルの逮捕を望んでおり、レイチェルの夫はレイチェルに危害を加えることを望んでいます。その前にマーティは、映画監督のアベル・フェラーラ演じる流れ者の怪我をした犬の世話をすると約束するが、獣医に連れて行くという約束を破り、代わりにボーリング場で卓球をして手っ取り早くお金を稼ぐことを選択する。

マーティは常に自分自身に新しい問題を生み出しています。彼がその場しのぎの解決策を試みても、さらに緊急の危機が発生するだけです。これは 2 時間半にわたってノンストップで起こります。 アンカットジェムがリラックスできると感じたなら、マーティスプリームはさらに強烈な映画体験となるでしょう。まだ取られていなかったら、より良いタイトルはOne Battle After Anotherだったかもしれません。

ジョシュ・サフディは、絶え間なく新しい課題と複雑さを加えながら、絶え間ないエネルギーで物語を構築します。彼は「自分はどこまで耐えられるだろうか？」と自問しているようだ。答えは常にさらに追加することです。彼は複雑さを追求し、危険な要素を別の要素の上に重ね、自分が管理できる限界を押し広げ、その混乱を楽しんでいるように見える映画監督です。

マーティも同様の欠陥に苦しんでいます。より大きく、より印象的な成功が可能であると思われる場合、たとえその大きな賞を追いかけることですでに達成したものを失う危険があるとしても、彼は小さな勝利を楽しむことはできません。映画製作者たちは、登場人物、特にマーティにとって苦痛な状況を巧みに作り出しています。彼らは彼が望むすべてのものを繰り返し提供し、最後の瞬間に残酷にそれを奪い取ります。彼の葛藤と誘惑はまるで聖書の物語のように感じられ、映画は過度のプライドの危険性についての警告のように感じ始めます。マーティのユダヤ教信仰が彼という人間の重要な部分を占めていることを覚えておく価値があります。

マーティは、マーティがはるかに若く、まだ 20 代であることを除いて、アンカットジェムで演じた、欠陥があるが愛すべきキャラクター、アダムサンドラーを思い出させます。そのため、彼の間違いは少し許しやすくなります。彼の自信過剰と自己破壊的な行動のせいで、あなたは彼を嫌いになると予想するでしょう。しかし、ティモシー・シャラメはこの役に非常に多くのエネルギーと魅力をもたらしているため、特にプレッシャーが高まり、すべてが諦めるべきだと思わせても卓球チャンピオンになるという夢を頑固に追いかけるとき、彼に成功してほしいと思わずにはいられません。レイチェルとケイを含め、彼の周りの人々を魅了するのと同じように、彼はあなたを魅了します。

サフディはマーティシュプリーム全体を通して巧みにサスペンスを構築し、映画の驚くべき結末までそれを手放しません。それは巧みに最初に戻ります。結末を明かすことなく、考慮すべき点がいくつかあります。最後のシーンで、マーティは誰かに非常に直接的で断定的なことを言います。これは、映画の前半では彼が言わなかったことです。このことから、マーティはこの経験の後、本当に変わったのだろうかという疑問が生じます。彼は今正直になっているのでしょうか、それともこれは長い嘘の一つにすぎないのでしょうか?

評価: 9/10

素晴らしいレビューを得た 2000 年代の悪い映画

ガーデンステート (2004)

ロッテントマトで 86% の評価を得たガーデンステート は、2004 年のサンダンス映画祭で初上映され、大成功を収めました。この映画は、落ち込んでいた俳優がニュージャージーで母親の葬儀に参列中に出会った女性と心を通わせていく姿を描いたもので、インディーズで人気を博し、作家、監督、俳優としてのザックブラフのキャリアをスタートさせるのに役立ちました。また、思慮深く、芸術的で、微妙にユーモアがあり、記憶に残るインディーロックのサウンドトラックをフィーチャーした、当時のインディー映画制作の特定のスタイルを表すようになりました。

しかし、この映画は、ナタリー・ポートマン演じるサムを通じて「躁状態のピクシー・ドリーム・ガール」という比喩を広めたことでも知られている。振り返ってみると、ガーデンステート は、2000 年代のポップカルチャーのおなじみの要素で満たされた当時の産物のように感じられ、20 年前にこれほど多くの人々の共感を呼んだのは驚くべきことです。

チャーリーとチョコレート工場 (2005)

Rotten Tomatoes のスコアが 83% であるチャーリーとチョコレート工場 は、ティム・バートン監督にとってターニングポイントのように感じられますが、良い意味ではありません。これは、彼が彼の特徴である暗く想像力豊かなスタイルにはそれほど興味が無く、猿の惑星、不思議の国のアリス、ダークシャドウ、ダンボのような、インスピレーションのないリメイクやリブートに集中しているように見えた時期の始まりを示しています。バートンがチャーリーとチョコレート工場の新バージョンを監督するのは合理的な選択のように見えましたが、彼が加えた変更の多く、特にウィリー・ウォンカの悲しいバックストーリーは不必要に感じられ、単に新世代に向けてストーリーを更新することを目的としていました。実際、この映画のデジタル効果は、ジーン・ワイルダーウィリー・ウォンカのオリジナル映画で使用された実際の効果と比較すると、それほど古くなっていません。

クラッシュ (2004)

映画クラッシュは、Rotten Tomatoes のスコアが 73% で、グッド・ナイト・アンド・グッド・ラックやブロークバック・マウンテンなどの高評価映画との競争にもかかわらず、2004 年アカデミー賞最優秀作品賞を受賞しました。オスカー賞を受賞するような人種関係を描いた映画は、過度に単純化され、善意に満ちたものになる傾向があるようです。 クラッシュ には、サンドラブロック、ドンチードル、マットディロンなどのスターがちりばめられたキャストが出演しており、それがおそらくその重要性の認知に貢献していると思われます。しかし、映画自体は、人種差別に対処するロサンゼルスの人々の相互に関連した生活を描いた複雑で、時にはもどかしいものですが、混沌としていて未解決のように感じられます。

彼をギリシャ人に連れて行ってください (2010)

Rotten Tomatoes で 72% のスコアを獲得したゲット・ヒム・トゥ・ザ・ギリシャは、ラッセル・ブランド演じる「忘れられないサラ・マーシャル」のキャラクターをフィーチャーしたスピンオフ作品としてスタートしました。『サラ・マーシャルを忘れる』にも出演したジョナ・ヒルが共演しているのですが、少しわかりにくいかもしれません。しかし、それはこの映画の大きな問題に比べれば小さな問題です。そのうちの 1 つは、ショーン・コムズ (P. ディディ) が従業員を絶えず叱責する非常に不愉快なレコード会社幹部を演じていることです。この動きは、今見ても本当に不快です。

コールドマウンテン (2003)

ロッテントマトのスコアが 69% であったコールドマウンテンは、賞の成功に必要な要素をすべて備えていました。尊敬される監督 (アンソニーミンゲラ)、原作として評価の高い小説、美しい歴史的背景、そしてスターがちりばめられたキャスト (ジュードロウ、ニコールキッドマン、レニーゼルウィガー) はすべて誇張された南部訛りを使用しています。同年のアカデミー賞では7部門にノミネートされたが、驚くべきことに受賞はなかった。視覚的に魅力的で、有名な俳優が出演しているにもかかわらず、コールドマウンテン は人工的に感じられ、本当に感動的な物語というよりも、特にオスカー投票者にアピールするためにスタジオで慎重に構築されたかのようでした。

バベル (2006)

Rotten Tomatoes ではこの映画に 68% のスコアを与えています。アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥの映画を心から楽しんでいる人もいますが、私はそれほど自信がありません。彼らは本当に影響力があるかどうかよりも、重要人物に見えることを過度に気にしていることがよくあります。たとえばバベルを考えてみましょう。これは、人類がどれほどつながっているか、そして異なる文化や言語を越えてお互いを理解しようとするときに直面する困難についての壮大な声明であり、これは正当な指摘です。しかし、この映画は計画と演出が過剰に行われているように感じられ、実際には物語との感情的な結びつきが弱くなっています。それにもかかわらず、この作品はアカデミー賞に7回ノミネートされ、オスカー作曲賞を受賞しました。

シャフト (2000)

Rotten Tomatoes のスコアは 67% で、サミュエル L. ジャクソン主演の最近のシャフト 映画はその可能性を十分に発揮できていません。ジャクソンはこのキャラクターを演じるのにぴったりだが、彼はタフガイを演じることで知られているが、2000年の映画も2019年の映画も精彩を欠いているように感じられた。ジャクソンはこの役に必要な自信とクールさをもたらしたが、映画は一貫したトーンを見つけるのに苦労し、古典的なブラックスプロイテーション映画への回帰なのか、それともより現代的なアクション映画なのかが定かではなかった。ファンは、リチャード・ラウンドツリー主演のオリジナルのシャフトを使い続ける方が良いでしょう。

ブラインドサイド (2009)

映画ブラインド・サイドは 2009 年に公開され大成功を収め、サンドラ・ブロックは、才能はあるが恵まれない若きフットボール選手、マイケル・オーアーと友達になり養子となるリー・アン・テューイ役でオスカーを獲得しました。しかし、この映画はオアーの物語の描き方について批判に直面している。これは「白人の救世主」の比喩に該当し、養父母がサッカーについて説明するまでオアーを理解できなかった人物として描いているのは不正確だと多くの人が主張している。

マイケル・オアー自身も、自伝の中でこれらのシーンに不快感を表明し、一貫した学校教育を受けていないことや、適切な指導を受けて最終的に成功したことを認める代わりに、自分が知性が低いように見えると述べた。彼は特に、サッカーの基本概念を教えられている場面で誤解を与えられたと感じたことを思い出した。

オーアー氏とテューイ夫妻の間の最近の法的紛争（オーアー氏は、彼らは彼を合法的に養子にしたのではなく、代わりに彼のキャリアから利益を得るために後見人制度を設立したと主張した）は、映画がいかに真実の物語を歪曲した可能性があるかをさらに強調している。

チェンジリング (2008)

クリント・イーストウッドの映画チェンジリングは、1920年代に息子が失踪した母親（アンジェリーナ・ジョリー）の不穏な実話を描いています。数か月にわたる捜索の後、警察は彼女のものだという少年を返還したが、彼女は彼がそうではないことを知っていた。彼女が子どもの受け入れを拒否したため、当局は彼女に精神不安定のレッテルを貼り、精神病院に入院させた。この映画は、ジョリーが息子の返還を何度も熱心に要求する姿をフィーチャーしており、この出来事を誠実かつ敬意を持って描いている。しかし、この映画は善意ではありますが、多くの人が繰り返し見なければならないと感じる映画ではありません。それにもかかわらず、チェンジリングはジョリーに最初で唯一のアカデミー賞主演女優賞ノミネートを獲得しました。

アイ・アム・サム (2001)

ショーン・ペン主演の映画アイ・アム・サムは、2002 年にオスカーにノミネートされました。ペンは、娘ダコタ・ファニングの親権を求めて戦う知的障害のある男性を演じました。このノミネートは、そのようなキャラクターの描写がまだデリケートな問題であり、容易に搾取的であると見なされる可能性があった時期に行われた。数年後、映画トロピックサンダーがまさにこの問題を風刺しました。ベン・スティラー演じるタグ・スピードマンは、映画内映画で同様のキャラクターであるシンプル・ジャックを演じ、共感と知名度を獲得して賞を獲得しようとします。しかし、ペンとは異なり、スピードマンの試みは完全に失敗し、嘲笑の源となった。

2025-12-02 14:58